30 yaşında gelen zamansız veda! Yeşilçam’ın talihsiz jönü Suphi Kaner ölüme böyle sürüklenmiş…

1933 yılında İstanbul Cerrahpaşa'da doğan Suphi Kaner'in çocukluğu yoksulluk içinde geçti. Babasını küçük yaşta kaybeden Kaner, annesiyle birlikte hayat mücadelesi verdi. Ayakkabı boyacılığından marangozluğa kadar her işi yaptı. Sinema salonlarında gazoz satarken beyaz perdeye merak salan Kaner, kısa sürede yeteneğiyle fark edildi. 6 YILDA 95 FİLM, SONRASI BÜYÜK BİR YASAK Öztürk Serengil ve Fikret Hakan ile kurduğu tiyatro grubuyla adını duyuran Kaner, 1957 ve 1963 yılları arasında tam 95 filmde rol alarak rekor kırdı. Ancak alkol sorunu nedeniyle yapımcılarla arası açılmaya başladı. Yapımcı Nevzat Pesen'in şikayetiyle Prodüktörler Cemiyeti, Kaner'i 'kara listeye' aldı. Yayınlanan mektupla hiçbir yapımcının ona iş vermemesi istendi. CEBİNDE PARA YOKTU, BUNALIMA GİRDİ... Bu kararın ardından tamamen işsiz kalan ve maddi olarak tükenen ünlü oyuncu, ağır bir bunalıma girdi. Çevresinden beklediği desteği göremeyen ve ekonomik olarak çıkmaza giren Kaner, 1963 yılının ağustos ayında aşırı dozda ilaç içerek intihar etti. Böylece Yeşilçam'ın tanınan oyuncusu Suphi Kaner, 30 yaşındaki zamansız vedasıyla sevenlerini büyük bir hüzne boğdu... YEŞİLÇAM'IN GÖRÜNMEYEN BİR DİĞER YILDIZI: HÜLYA TUĞLU... Yeşilçam'ın zarif yüzlerinden Hülya Tuğlu, bir dönemin büyük yıldızlarıyla aynı setleri paylaştı. Filiz Akın'ın, Fatma Girik'in yanında; kimi zaman küçük ama unutulmaz rollerde sinemaya emek verdi. 'Selvi Boylum Al Yazmalım'da canlandırdığı Dilek Hanım ise izleyicinin kalbine dokunan ama aynı zamanda tepkisini de çeken bir karakterdi. Yıllar geçse de adı çoğu zaman Kadir İnanır'la birlikte anıldı. Sessiz bir hayat yaşadı… Sessizce de veda etti bu dünyaya. Ama ardında Yeşilçam'ın hatıralarına karışmış ince bir iz bıraktı. Türk sinemasının zarif oyuncularından Hülya Tuğlu, 27 Ağustos 1946'da İzmir'de doğdu. Yeşilçam'ın altın yıllarında genellikle karakter ve yardımcı rollerde kamera karşısına çıkan Tuğlu, 'Adile Teyze', 'Selvi Boylum Al Yazmalım', 'Hatasız Kul Olmaz' ve 'Küçük Sevgilim' gibi dönemin önemli yapımlarında yer aldı. Hülya Tuğlu'nun hikâyesi, adeta Yeşilçam melodramlarını andıran bir yaşam öyküsüne sahipti. Büyük yıldızlar kadar ön planda olmasa da, sarı saçları ve mavi gözleriyle dönemin aranan yüzlerinden biri oldu. Kariyerini gösterişten uzak, istikrarlı ve sessiz bir şekilde sürdürdü. Kimi zaman Filiz Akın ile aynı projede, kimi zaman Fatma Girik'in yanında, kimi zaman da 'kız evlat' rolleriyle beyazperdede yer aldı. En çok hafızalarda kalan performanslarından biri ise 'Selvi Boylum Al Yazmalım' filmindeki Dilek Hanım karakteri oldu. Bu filmde Türkan Şoray'ın canlandırdığı Asya karakteri, Kadir İnanır'ın oynadığı İlyas tarafından Dilek'e tercih edilmişti. Yıllar boyunca Yeşilçam'ın içinde kalan Tuğlu, hiçbir zaman başrol yıldızı olmadı; ancak sinema tarihinin sessiz ama vazgeçilmez yüzlerinden biri olarak anıldı. 41 yıl süren sinema yolculuğunun ardından, 18 Haziran 2010'da İstanbul'da hayatını kaybetti ve Feriköy Mezarlığı'na defnedildi. Bugün Hülya Tuğlu, Yeşilçam'ın parıltılı yıldızları arasında değil; ama o dönemin ruhunu taşıyan, emek veren ve iz bırakan isimlerden biri olarak hatırlanıyor. MÜCADELESİYLE GÜNDEME GELEN YEŞİLÇAM OYUNCUSU PERİHAN SAVAŞ'IN HAYAT HİKAYESİNE BAKIN! Yeşilçam'ın kadife bakışlı, esmer güzeli Perihan Savaş, Türk sinemasının en ikonik yüzlerinden biri. Ancak o derin bakışların ardında; kimi zaman gözyaşıyla, kimi zaman ise amansız bir mücadeleyle yoğrulmuş, pek az kişinin bildiği sarsıcı bir hayat hikayesi yatıyor. ÇOCUK YAŞTA GELEN SAHNE TOZU 14 Haziran 1957'de İstanbul'da dünyaya gelen ve aslen Trabzon Sürmeneli olan Şerife Perihan, henüz beş yaşındayken İstanbul Şehir Tiyatrosu'nun çocuk bölümünde ilk rolünü aldı. Annesinin katı kuralları altında büyüyen Savaş, henüz 13 yaşındayken ailesinin rızasıyla, askeri okulda okuyan 22 yaşında bir gençle nişanlandırıldı. Özgürlüğünü kazanmak, hayata karışmak ve üzerindeki ağır baskıdan kurtulmak hayaliyle girdiği bu evlilik, trajik bir hikayeye dönüştü. 'BENİ ONDAN AYIRMAZSANIZ, CANIMA KIYARIM' Sadece 6-7 ay süren ve aynı evde dahi yaşanmayan bu süreç, eşinin 'tiyatrodan ayrıl' baskısıyla son buldu. Genç Perihan, sanata olan tutkusundan vazgeçmemek için babasına 'Eğer beni ondan ayırmazsanız, canıma kıyarım' diyecek kadar çaresiz kalmıştı. KENDİ KÜLLERİNDEN DOĞAN BİR KARİYER Yaşadığı bu erken dönem travması, Perihan Savaş'ın karakterini çelikleştirdi. Evliliğin sona ermesinin ardından adeta kendi küllerinden doğan sanatçı, tüm enerjisini sahneye verdi. 'Küçük Prenses', 'Romeo-Jüliyet' ve 'Kibarlık Budalası' gibi klasik eserlerle tiyatro sahnesinde devleşti. 1971 yılında 'Şehzade Simbad Kaf Dağında' filmiyle kameralarla tanışan Savaş için sinema, artık kaçınılmaz bir yuva olmuştu. Yaklaşık 120 filmde başrol oynayarak Yeşilçam'ın en güvenilir ve sevilen yıldızlarından biri haline geldi. 'BEDRANA': ALTIN KOZA'YA AÇILAN KAPI Onun için kariyerinin en parlak dönüm noktası 1974 yapımı 'Bedrana' oldu. Edebi bir esere dayanan bu güçlü hikayeye aşık olan Savaş, başrolün önce başka isimlere gideceğini düşünse de yönetmen Süreyya Duru'dan gelen teklifle hayatının rolüne kavuştu. Bu performansı ona, sinemamızın en prestijli ödüllerinden biri olan Altın Koza'yı getirdi. BÜYÜK AŞK VE ERKEN VEDANIN ACISI Hayatındaki tek resmi evliliğini meslektaşı Yılmaz Zafer ile yapan Perihan Savaş, lise yıllarından tanıdığı Zafer ile 'Bir Daha Umut' filminin setinde büyük bir aşka yelken açtı. Ancak bu mutluluk, evliliklerinin 5. yılında gelen bir sağlık felaketiyle gölgelendi. Yılmaz Zafer, iş hayatında yaşadığı ağır stresli bir dönemin ardından kalp krizi geçirdi. Beynine oksijen gitmemesi sonucu yatağa bağımlı hale gelen eşine, Perihan Savaş tam 1,5 yıl boyunca, büyük bir sadakatle adeta bir bebek gibi baktı. 'CANIMI ALACAKSAN ÖNCE ÇOCUĞUMU GÖREYİM' Oğulları Savaş henüz iki aylıkken yaşanan bu trajedi, sinema dünyasının en hüzünlü hikayelerinden biri olarak kayıtlara geçti. Yılmaz Zafer'in vefatından önce, henüz doğum gerçekleşmeden hissettiği o garip önsezi ise yıllar sonra Savaş'ın gözlerini dolduracaktı: 'Yılmaz, 'Ben bu çocuğun yüzünü göremeyeceğim biliyor musun?' demişti. Sonra gökyüzüne bakıp 'Allah'ım, eğer canımı alacaksan ne olur önce çocuğumu göreyim, sonra al' diye dua etti. Duaları kabul oldu; oğlunun yüzünü gördü ama kısa süre sonra onu ebediyete uğurladık.' Perihan Savaş yaşadığı tüm fırtınalara rağmen zarafeti ve dik duruşuyla Yeşilçam'ın en güçlü kadın figürlerinden biri olmaya devam ediyor. YEŞİLÇAM USTASI REHA YURDAKUL'UN HAYAT HİKAYESİNİ BİLİYOR MUSUNUZ? Türk sinemasının 'altın çağında' yüzlerce filmde hayat verdiği karakterlerle gönüllerde taht kuran Reha Yurdakul, sadece bir oyuncu değil aynı zamanda yapımcı ve senarist olarak sektörün mutfağında da adeta ter döken bir isimdi. SİNEMA DÜNYASINA ADIM ATMASI 1926 yılında Balıkesir'in Burhaniye ilçesinde dünyaya gelen sanatçı, eğitimini İstanbul'un köklü okullarından Pertevniyal Lisesi'nde tamamladı. Sinemaya olan tutkusunun peşinden giderek 1949 yılında Mümtaz Ener'in yönettiği 'Kanatlardan Türbe' filmiyle beyazperdeye ilk adımını attı. KARAKTER OYUNCULUĞUNDAN YAPIMCILIĞA UZANAN BİR KARİYER... Yurdakul, kariyeri boyunca tek bir kalıba sığmadı. 'Umudumuz Şaban' gibi kült bir yapımın senaryosuna imza atarken, 'Doktor Civanım' gibi sevilen projelerin mutfağında yapım sorumlusu olarak görev aldı. 'Karanfilli Naciye' filmiyle yönetmenlik koltuğuna oturan sanatçı, 'Ana Hasreti', 'Kanlı Sevda' ve 'Yetim Yavrular' gibi pek çok yapımın ise yapımcılığını üstlendi. Yeşilçam'ın en zorlu dönemlerinde dahi üretmekten vazgeçmeyen usta isim, arkasında 150'den fazla filmden oluşan devasa bir miras bıraktı. SİNEMA SETİNDE BAŞLAYAN VE SETTE NOKTALANAN BİR YAŞAM... Reha Yurdakul'un hayat hikayesi, belki de ancak filmlerde görülebilecek kadar hüzünlü ve çarpıcı bir gerçekle noktalandı. Usta oyuncu 27 Aralık 1988 tarihinde, Bolu'nun Mudurnu ilçesinde Fatma Girik ile başrolü paylaştığı bir filmin çekimleri sırasında, aniden kalp krizi geçirdi. Sinemaya ömrünü adayan usta oyuncu, 62 yaşında hayata gözlerini yumarken, trajik bir tesadüf eseri aynı filmin çekimlerinde rol arkadaşı Hüseyin Kutman da yaşamını yitirmişti. Yurdakul'un vefatı, Türk sinemasında 'setlerde gelen en acı veda'lardan biri olarak tarihe geçti. BİR BAŞKA YEŞİLÇAM USTASININ HAYAT HİKAYESİ: AHMET ARIMAN 27 Kasım 1955'de İstanbul'da dünyaya gelen Arıman, oyunculuk hayatına 1975 yılında yayınlanan Hababam Sınıfı filmi ile başladı. 2017 yılında kendisinden 39 yaş küçük Kader Kaymak ile evlenen Arıman, Hababam Sınıfı'nın yanı sıra 'Neşeli Günler', 'Gülen Gözler', 'Bizim Aile' ve 'Sultan' gibi Yeşilçam'ın efsane filmlerinde rol aldı. Hababam Sınıfı ile akıllara kazınan usta oyuncu, zaman zaman televizyon ekranlarında boy gösterse de son yıllarda söylenenlere göre oyunculuğunun yanı sıra düğünlerde org çalıp şarkılar söylüyor. MÜZİĞE İLGİSİ ORTAOKUL YILLARINDAN GELİYOR Ortaokul yıllarında müziğe olan ilgisiyle çeşitli eğitimler alan Arıman, 1972 yılında orkestra hayatına adım attı. Çıktığı bir turnede Münir Özkul ile çalışan sanatçı, turne sonunda ünlü yönetmenin onu karaktere uygun görmesiyle Hababam Sınıfı'nın Hayta İsmail'i oldu. Onu oyunculuk kapısını açtıran müzisyenliği, oyunculuk yapmadığı dönemde onun geçim kaynağı oldu. 'BENİM BİR İŞİM DE MÜZİSYENLİK' Son dönemde televizyon ekranlarına birbirinden farklı karakterle çıksa da Ahmet Arıman, zaman zaman düğünlerde org çalarak şarkılar söylediğini şu sözlerle dile getirdi: 'Ben piyasa müzisyeniyim. Org çalıp şarkı söylüyorum. Bir gün otelde program yapıyorum başka gün bir düğünde ve bir barda. Yerine göre. Nerede iş varsa oraya giderim. Evimi geçindiriyorum. Aslında emekli oldum ama bu saatten sonra köşemize çekilip evde çiçek sulayacak halim yok.' YEŞİLÇAM'IN AÇIKLAMALARIYLA ŞAŞIRTAN BİR DİĞER İSMİ: 'ALTIN ÇOCUK' GÖKSEL ARSOY, BELGİN DORUK'LA İLGİLİ GERÇEKLERİ BAKIN NASIL ANLATTI! 15 Mart 1936'da Kayseri'de dünyaya gelen Göksel Arsoy, birçok başarılı projede yer alarak Türk televizyonlarına adını altın harflerle kazıyan oyuncular arasında yer aldı. Yapımcı Fuat Rutkay'ın yönlendirmesiyle 1957 yılında Sırrı Gültekin'in yönettiği 'Kara Günlerim' adlı ilk filmi ile sinemaya adım attı ve bunu takiben 1958'de 'Kelepçe' ve 1959'da 'Samanyolu' gibi filmlerde rol aldı. 'Samanyolu' filmiyle büyük bir ün yakalayan Arsoy, bu filmde Belgin Doruk ile kamera karşısına geçti. Yer aldığı filmlerin çoğunda aktris Belgin Doruk ile oynayan ve Yeşilçam'da 'Altın Çocuk' takma adıyla tanınan Göksel Arsoy, son olarak biricik rol arkadaşı Belgin Doruk ve birlikte rol aldıkları filmdeki başarısı hakkında konuştu. Sosyal medyada viral olan video ile yeniden gündeme gelen Yeşilçam'ın 'Altın Çocuğu' Göksel Arsoy, onu Türk televizyonlarında önemli konuma getiren 'Samanyolu' filmi ve rol arkadaşı Belgin Doruk ile ilgili şu sözleri söyledi: 'BENDEN ÖNCE STAR YOKTU' '15 bölüm yaptık beraber. Beni meşhur eden, yıldız yapan 'Samanyolu' filminde benim karşımda Belgin Doruk oynuyordu. Öyle bir tuttu ki, öyle bir yıktı geçti ki... Beni yıldız yaptı. Star yaptı. Senaryoya ihtiyaç yok. Ben Belgin'in elini tutayım ormanda yürüyeyim, sandalda kürek çekerken ona şiir söyleyeyim, evde mum ışığında dans edeyim, mum ışığında bir yemek yiyeyim... Halk bitiyordu. Star sistemini ben yarattım. Benden önce star yoktu' Yeşilçam'ın yakışıklılığıyla mest eden ve yer aldığı projelerle adından söz ettiren usta isminin son hali ise görenleri şaşkına çevirdi. Sosyal medyada yayınlanan videoya hayranlarından iyi dilek mesajları gecikmedi. SALAKO'NUN EMİNE'SİNE BİR DE ŞİMDİ BAKIN! GÜZELLİĞİYLE BÜYÜLEYEN MERAL ZEREN DE SON HALİYLE ŞOKE EDEN BİR DİĞER İSİM! 6 Haziran 1956'da İstanbul'da Diyarbakırlı bir ailenin kızı olarak dünyaya gelen Zeren, çocuk yaşta başladığı sahne hayatıyla hem sinemaya hem müziğe adını altın harflerle yazdırdı. Zorluklar içinde geçen çocukluk yıllarına rağmen ilkokulu İstanbul'da tamamladı. Ortaokulu yarıda bırakarak henüz 13 yaşındayken sahnelere çıkıp şarkıcılığa başladı. Dönemin ünlü yönetmenleri Atıf Yılmaz ve Memduh Ün tarafından keşfedilmesiyle sinema macerası başladı. 1971 yılında, Bülent Oran'ın senaryosunu yazdığı, Yılmaz Köksal'ın başrolünde yer aldığı Önce Sev Sonra Vur filmiyle oyunculuğa adım atan Meral Zeren, rol alabilmek için yaşını dört yıl büyütmek zorunda kaldı. Kıvrak zekâsı, etkileyici güzelliği ve doğal yeteneğiyle kısa sürede Yeşilçam'ın aranan isimlerinden biri oldu. Selami Şahin'den Türk Sanat Müziği eğitimi aldı ve gazinolarda solist olarak sahneye döndü. Zeki Müren ve Ajda Pekkan gibi dev isimlerle sahne alarak sahne kariyerinin zirvesine ulaştı. 1979'da Kalbinden Atma Beni / Hercai adlı 45'liği çıkaran sanatçı, 1980 yapımı Banker Bilo ile Yeşilçam'daki son büyük çıkışını yaptı. 80'li yıllarda Kanlı Nigar ve Evet mi Hayır mı müzikallerinde rol alan Zeren, tiyatro sahnelerinde deneyim kazandıktan sonra 1985'te Duvardaki Kan dizisiyle televizyon ekranlarına güçlü bir dönüş gerçekleştirdi. İŞTE SON HALİ! 1986'da assolistlik kariyerine yeniden başlayan Meral Zeren, 90'lı yıllara kadar gazinolarda fırtına gibi esmeye devam etti. Ardından televizyon filmleri ve dizilerinde rol alarak sanat yaşamını sürdürdü. Bugün 69 yaşında olan Meral Zeren, son görüntüleriyle sosyal medyada geniş yankı uyandırdı. SAKAR ŞAİR'İN GARDIROP FUAT'ININ OĞLU DA ÜNLÜYMÜŞ! Yeşilçam sinemasının unutulmaz yardımcı oyuncularından Ünal Gürel, özellikle Kemal Sunal ile birlikte rol aldığı komedi filmlerindeki performansıyla hafızalara kazındı. BAKIN NERELİYMİŞ… 9 Mayıs 1935'te Adapazarı'nda dünyaya gelen Gürel, sanat hayatına tiyatro ile adım attı. Hacettepe Üniversitesi Şan Bölümü'ne başlayan sanatçı, ailesinin İstanbul'a taşınmasının ardından eğitimini sürdürürken, üniversitenin ikinci sınıfında babasının vefatı üzerine İstanbul'a dönmek zorunda kaldı. Tiyatronun kapılarını aralayan Ünal Gürel, 1960 ve 1961 sezonlarında Ankara Şehir Tiyatrosu'nda oyuncu olarak görev yaptı. Tiyatro dışında sinema filmlerinde de boy gösteren Gürel, 1964 yılında kamera karşısına geçti. İzleyiciler onu, 'Yedi Bela Hüsnü'deki Karamürselli Deli Hamdi, 'Sakar Şakir'deki Gardırop Fuat, 'Tokatçı'daki Karbonat Erol ve 'Dokunmayın Şabanıma'daki Fatsalı/Pastacı Osman rolleriyle hatırlıyor. Ünal Gürel sadece oyuncu değil, aynı zamanda yetenekli bir yazardı. 1974 yılında 'Boşver Arkadaş' filmiyle senaristliğe adım attı. Bir yıl sonra 'Minik Cadı'nı kaleme aldı ve 1983 yılında Kemal Sunal ile Nevra Serezli'nin başrolünü paylaştığı 'Kılıbık' filmiyle Yeşilçam'a unutulmaz eserler kazandırdı. 1992 yılında ise televizyon dizisi 'Mahallenin Muhtarları'nda berber rolüyle ekranlarda yer aldı. USTA OYUNCUNUN OĞLU DA OYUNCUYMUŞ MEĞER! İŞTE O İSİM… Usta oyuncu Ünal Gürel'in oğlu Rüçhan Gürel, babasının adını taşıyan tiyatro okulunda eğitmen olarak görev yaptı. Hem oyunculuk kariyeri hem de eğitmenliğiyle sanat dünyasında kendi izini bırakıyor. Rüçhan Gürel'in babasına olan benzerliği ise görenlerin dikkatinden kaçmıyor. İzleyiciler onu, bir dönemin sevilen dizisi Kavak Yelleri'nde sergilediği performansıyla da hatırlayabilir. 66 yaşında, 8 Nisan 2002'de kalp yetmezliği nedeniyle hayatını kaybeden Gürel, Feriköy Mezarlığı'na defnedildi. Her ne kadar Yeşilçam'da yardımcı oyuncu olarak yer alsa da, Kemal Sunal filmlerindeki karakterleriyle izleyicilerin hafızasında silinmez bir yer edindi. Karakterleriyle güldüren, yazarlığıyla sanat dünyasına katkı sunan Ünal Gürel, sinema tarihinin görünmeyen yıldızlarından biri olarak anılmaya devam ediyor. YEŞİLÇAM'IN EFSANESİ İHSAN YÜCE'NİN ASIL MESLEĞİNİ BİLİYOR MUSUNUZ? MEĞER DAHİYMİŞ… Kemal Sunal'ın rol arkadaşı olan Yüce, 1929 yılında Elazığ'da dünyaya geldi ve 1991'de aramızdan ayrılana kadar Türk sinemasına sayısız eser bıraktı. Kafkasya Dağıstan göçmeni bir ailenin üçüncü çocuğu olarak doğan Yüce, küçük yaşlardan itibaren sanatla iç içe büyüdü. Gençliğinde özel sektörde muhasebecilik yapan usta, 1952 yılında İzmir Halk ve Çocuk Tiyatrosu ile sahneye adım attı. Kısa ömürlü olsa da Bizim Tiyatro'yu kuran Yüce, 1965-1966 yıllarında Lale Oraloğlu Tiyatrosu'nda, 1968'de ise Ankara Drama Tiyatrosu'nda oyunlar sahneledi. 'Suç ve Ceza' ile 'Sahne Işıkları' gibi oyunlar onun tiyatrodaki başarısını gözler önüne serdi. Sinemaya ise Altın Yumru filmiyle adım atan İhsan Yüce, Ertem Eğilmez'in yapımlarında rol alarak kariyerini pekiştirdi. Genellikle baba, muhtar gibi sıcak ve samimi karakterlerle izleyici karşısına çıkan Yüce, filmlerinde toplumsal ve sınıfsal temaları da ustalıkla yansıttı. SADECE OYUNCU DEĞİLMİŞ! Ancak İhsan Yüce, yalnızca bir oyuncu değildi. 'Kibar Feyzo'nun senaryosunu kaleme alarak senarist yönünü de ortaya koyan Yüce, aynı zamanda yönetmen, arkeolog, ressam ve heykeltıraş olarak da yeteneğini gösterdi. Türk sinemasına 169 film, 59 senaryo ve 10 yönetmenlik çalışması kazandıran usta, pek çok genç yeteneği de sahneye kazandırdı. Kemal Sunal ve Tarık Akan ile yakın dost olan Yüce, Menderes Samancılar ve Aytaç Arman gibi oyuncuların kariyerine de destek verdi. İhsan Yüce'nin zarafeti ve yüce gönüllülüğü, yayınlamadığı şiirlerinde de kendini gösteriyordu. Hayatı boyunca kurduğu samimi dostluklar, 1991'de evinde geçirdiği kalp krizi sonrası aramızdan ayrıldığında dostu Can Yücel'in yaşadığı üzüntüyle bir kez daha ortaya çıktı. 'İnsan arkadaşını gömer mi yahu!' sözleri, onun insanlığa ve dostluğa verdiği değeri anlatıyordu. Bugün geride bıraktığı eserler ve çok yönlü yetenekleriyle Yeşilçam tarihinin unutulmaz isimlerinden biri olarak anılan İhsan Yüce, sinemanın gizli dahisi olarak hafızalarda yaşamaya devam ediyor. YEŞİLÇAM'IN UNUTULMAZ ÇOCUK OYUNCUSU NECATİ ARSLAN'IN SON HALİNİ GÖRDÜNÜZ MÜ? Yeşilçam'ın unutulmaz filmlerinden Neşeli Günler, aradan geçen onlarca yıla rağmen hâlâ izleyicilerin gönlünde taht kurmaya devam ediyor. Münir Özkul, Adile Naşit, Şener Şen ve Ayşen Gruda gibi efsane isimleri bir araya getiren film, hem sıcak aile atmosferiyle hem de unutulmaz replikleriyle sinema tarihine damga vurmuştu. Filmin en küçük karakteri 'Tuncay', masum yüzü ve 'Siz benim babamsınız' repliğiyle hafızalara kazınmıştı. İşte o küçük çocuğu canlandıran Necati Aslan, yıllar sonra yeniden gündeme geldi. ÇOCUK YAŞTA ŞÖHRETİN ZİRVESİNE ÇIKMIŞTI 1966 yılında Malatya'da dünyaya gelen Necati Aslan, Yeşilçam'ın en üretken döneminde kamera karşısına geçti. Henüz çocuk yaşta elde ettiği şöhret, onu dönemin en tanınan çocuk yıldızlarından biri haline getirdi. Neşeli Günler dışında Hababam Sınıfı Uyanıyor, Dokunmayın Şabanıma, Deli Kadir ve Mirasyediler gibi önemli yapımlarda da rol aldı. KAMERA ÖNÜNDEN YÖNETMEN KOLTUĞUNA Zamanla oyunculuk kariyerini bir kenara bırakan Aslan, sinemanın arka planında üretmeye devam etti. Yönetmenlik, senaristlik ve yapımcılık gibi birçok alanda görev alarak sektörde kalıcı bir yer edindi. Bugüne kadar 30'dan fazla senaryo kaleme alan başarılı isim, aynı zamanda film müzikleri de besteleyerek çok yönlülüğünü kanıtladı. 'KÜÇÜK TUNCAY' ARTIK USTA BİR SİNEMACI Yıllar içinde kamera önündeki masum çocuk imajını geride bırakan Necati Aslan, bugün sektörün deneyimli isimlerinden biri olarak anılıyor. Yeşilçam'a olan sevgisini hiç kaybetmeyen sanatçı, genç yaşta tanıştığı sinema dünyasını hiçbir zaman terk etmedi. Günümüzde yönetmenlik ve yapımcılık yapmayı sürdüren Aslan, Yeşilçam mirasını yeni kuşaklara aktarmayı amaçlıyor. SOSYAL MEDYADA GÜNDEM OLDU Uzun süredir gözlerden uzak bir yaşam süren Aslan'ın son hali, sosyal medyada gündem yarattı. Onu hâlâ küçük 'Tuncay' olarak hatırlayanlar, şimdiki halini görünce şaşkınlığını gizleyemedi. Fotoğrafları kısa sürede binlerce beğeni alırken, pek çok kullanıcı 'Zaman gerçekten su gibi akıp geçmiş' yorumlarında bulundu. YEŞİLÇAM'IN EFSANE KUŞAĞINDAN BİR İZ Necati Aslan, sadece bir çocuk yıldız olarak değil, Yeşilçam'ın duygusal ve samimi anlatım tarzını günümüze taşıyan isimlerden biri olarak da hatırlanıyor. Münir Özkul'un oğlu 'Tuncay' karakteriyle sinema tarihine kazınan sanatçı, bugün hâlâ Türk sinemasının unutulmaz yüzlerinden biri olmayı sürdürüyor. Bir döneme damgasını vuran o minik yüzün artık olgun bir sanatçıya dönüşmesi, Yeşilçam'ın yaşayan tarihini bir kez daha hatırlattı. Necati Aslan'ın son hali, geçmişle bugünü buluştururken, Yeşilçam tutkunlarına da nostaljik bir yolculuk yaşattı. KEMAL SUNAL'IN BİRİCİK ROL ARKADAŞI AYBEN ERMAN! Televizyon ekranlarında ilk olarak 1958 yapımı 'Ayşe'nin Çilesi' filmiyle izleyici karşısına geçen ünlü oyuncu Ayben Erman daha sonra 'Güngörmüşler', 'Şabanoğlu Şaban', 'Gazino Bülbülü' ve 'Şendul Şaban' gibi pek çok yapımda boy gösterdi. 1977 yapımı Şabanoğlu Şaban filminde oyunculuğunun yanı sıra güzelliği ve etkileyici bakışlarıyla dikkatleri üzerine çekmeyi başaran Ayben Erman, yıllara meydan okuyan görünüşüyle sevenleri arasında büyük ilgi gördü. 2019 yılında hayatını kaybeden biricik ablası Ayşen Gruda'ya özlemini sık sık dile getiren usta oyuncu, son dönemde yıllara meydan okuyan güzelliğiyle yeniden gündeme geldi. YILLAR İÇİNDEKİ DEĞİŞİMİYLE GÖRENLERİ ŞAŞIRTTI! Uzun bir süredir kameralardan uzak bir yaşayan usta oyuncuyu gören sosyal medya kullanıcıları 'Yıllar onu teğet geçmiş', 'Güzelliğinden bir şey kaybetmemiş' gibi yorumlarda bulundu. YEŞİLÇAM'IN UNUTULMAZ 'KÖTÜ' ADAMI TURGUT ÖZATAY'IN HAYATININ NASIL SONLANDIĞINI BİLİYOR MUSUNUZ? İŞTE YÜREK BURKAN O DETAY... 30 Aralık 1926'da Manisa'nın Alaşehir ilçesinde doğan Özatay, 26 Haziran 2002'de İstanbul'da yaşamını yitirdi. Kariyeri boyunca tam 497 filmde rol alarak Türk sinemasında en çok film çeviren üçüncü oyuncu unvanını kazandı. 1950'li ve 1960'lı yıllarda jön rollerinde kamera karşısına geçen oyuncu, kısa süre sonra Yeşilçam'ın vazgeçilmez 'kötü adamı'na dönüştü. Özatay, özellikle Cüneyt Arkın ve Kemal Sunal filmlerinde canlandırdığı karakterlerle milyonların hafızasında yer etti. 'Korkusuz Korkak'ta Ayı Abbas, 'Üç Kağıtçı'da minibüsçü Hasan, 'Atla Gel Şaban'da Davut ve 'Zehir Hafiye'de Manyak Mahmut rolleri, onun en çok hatırlanan performansları arasında yer aldı. Tehditkâr bakışları, tok sesi ve sahneye kattığı gerçeklik duygusu, onu Yeşilçam'ın en güçlü 'antagonist'lerinden biri yaptı. İŞTE YÜREK BURKAN SON! Fakat başarıları ona mutluluk getirmedi. Yüzlerce filmine rağmen hayatının son günlerinde geçimini katalog satarak sağladı Özel hayatında bir dönem İtalya'da da yaşayan sanatçı, 2002 yılında akciğer kanseri nedeniyle 75 yaşında hayatını kaybetti. Teşvikiye Camii'nde kılınan cenaze namazının ardından Feriköy Mezarlığı'na defnedildi. Özatay, Türk sinema tarihine 'kötü adamın unutulmaz yüzü' olarak geçti. Yeşilçam'ın büyük efsanesi 'Taçsız Kral' Ayhan Işık'ın asıl mesleğini biliyor musunuz? İşte hiç bilinmeyen o yeteneği… 'Taçsız Kral' lakabıyla tanınan Yeşilçam'ın unutulmaz jönü Ayhan Işık'ın sadece beyaz perdede değil, bambaşka bir alanda da iz bıraktığını biliyor muydunuz? Henüz sinemaya adım atmadan önce farklı bir sanat dalında profesyonel olmuş, eserleri dergilerde, gazetelerde yayımlanmıştı. Hatta yıllar sonra isminin geçtiği özel bir albüm bile hazırlanmıştı. Türk sinemasının en büyük yıldızlarından Ayhan Işık, ışığını yalnızca kameraların önünde değil, başka bir yaratıcı alanda da göstermişti. Çocuk yaşlardan itibaren ilgisini verdiği bu alan, hayatının uzun yıllarına eşlik etti. Öyle ki hayallerinden biri, yurtdışına giderek bu yeteneğini dünyaya tanıtmaktı. Ancak bir yarışmayla sinemaya adım atınca o hayal ikinci planda kaldı. Türk sinemasının unutulmaz jönü, 'Taçsız Kral' lakaplı Ayhan Işık'ın (1929–1979) aslında yalnızca bir oyuncu değil, aynı zamanda profesyonel bir ressam olduğunu biliyor muydunuz? İzmir'de Selanik göçmeni bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Ayhan Işık, küçük yaşta babasını kaybetti. İstanbul'a yerleştikten sonra Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü'nde eğitim aldı. Burada Bedri Rahmi Eyüboğlu'nun öğrencisi oldu, Fikret Otyam ve Semih Balcıoğlu gibi isimlerle 'On'lar Grubu' içinde yer aldı. Empresyonizmden etkilenen sanatçı, özellikle Claude Monet'i kendisine ilham kaynağı olarak gördü. Sinemaya adım atmadan önce Babıali'de ressamlık yapan Işık, çocuk dergileri ve yayınevleri için karikatürler, çizgi romanlar çizdi. Hatta 1966'da 'Aşka İnanmıyorum' adlı resimli roman albümü yayımlandı. Kendi yazdığı ve çizdiği aşk hikâyeleri gazetelerde tefrika edildi. Bir dönem Amerika'ya gidip otomobil tasarımları çizmeyi bile düşündü. Ancak 1952'de bir sinema dergisinin açtığı yarışmayı kazanmasıyla resim ikinci plana itildi ve Türk sinemasının en büyük yıldızlarından biri doğdu. Ayhan Işık, Lütfi Akad'ın Kanun Namına filmiyle büyük çıkış yakaladı, 140'tan fazla filmde rol aldı. 'Küçük Hanım' serisiyle halkın sevgilisi oldu, Yeşilçam'da 'Taçsız Kral' unvanını aldı. 1970'lerde kısa süre sahneye çıkarak Türk sanat müziği eserleri de seslendirdi. 16 Haziran 1979'da 50 yaşındayken beyin kanaması sonucu hayatını kaybeden Ayhan Işık, ardında sadece sinema değil, resim ve çizgi roman alanında da izler bıraktı. Onu sadece bir yıldız oyuncu değil, aynı zamanda yetenekli bir ressam olarak hatırlamak gerekiyor. ŞENER ŞEN'İN BİRİCİK BABASI ALİ ŞEN'İN GERÇEK MESLEĞİNİ BİLİYOR MUSUNUZ? Yeşilçam denildiğinde akla gelen en karakteristik yüzlerden biri kuşkusuz Ali Şen'dir. 26 Aralık 1918'de Adana'da dünyaya gelen usta oyuncu, aslında sinemaya çok uzak bir meslekten gelmişti. MEĞER MESLEĞİ BAMBAŞKAYMIŞ! Geçimini uzun yıllar marangozluk yaparak sağlayan Ali Şen, bu yönüyle izleyicinin her zaman merakını cezbetti. Kimi zaman huysuz ve esprili bir baba, kimi zaman da paragöz ve fırsatçı karakterleriyle hafızalara kazındı. Onun sert bakışları, ince mizahı ve kendine özgü ses tonu, oynadığı her rolde seyircinin dikkatini çekmeyi başardı. Kameralar karşısına ilk kez 1954 yılında çıkan Ali Şen, kısa sürede Yeşilçam'ın en çok aranan yan karakter oyuncularından biri oldu. Başrol oynamasa bile yer aldığı filmlerde öyle güçlü bir etki yaratıyordu ki, izleyici filmi bitirdiğinde çoğu zaman aklında Ali Şen'in canlandırdığı karakter kalıyordu. Komediden drama, köy filmlerinden şehir hikâyelerine kadar çok geniş bir yelpazede rol aldı. Ancak özellikle 'paragöz, çıkarcı, kurnaz' tiplemeleri onun adeta alametifarikası haline geldi. Sinema tarihine damgasını vuran usta, 300'e yakın filmde rol alarak Türk sinemasının en üretken karakter oyuncularından biri oldu. Oğlu Şener Şen'in de ilerleyen yıllarda büyük bir aktör haline gelmesi, sinema tarihimizde nesiller arası bir köprü oluşturdu. 15 Aralık 1989'da geçirdiği beyin kanaması sonucu aramızdan ayrılan Ali Şen, Teşvikiye Camii'nden Zincirlikuyu Mezarlığı'na uğurlandı. Bugün hâlâ Yeşilçam'ın kült yüzleri arasında anılmaya devam eden Ali Şen, marangozluktan beyazperdeye uzanan yolculuğuyla Türk sinema tarihinin en özel isimlerinden biri olmayı sürdürmektedir. YEŞİLÇAM'IN PALA BIYIKLI BİRİCİK BABASI HULUSİ KENTMEN'İN ASIL MESLEĞİNİ BİLİYOR MUSUNUZ? Yeşilçam denilince akla gelen ilk figürlerden biri şüphesiz Hulusi Kentmen'dir. Tatlı-sert ama her zaman adaletli, şefkatli, babacan… O artık yalnızca bir oyuncu değil, Türk halkının 'baba' figürünün ete kemiğe bürünmüş halidir. Filmlerde öyle bir yer edinmiştir ki, seyirci onu gerçek hayatta da aynı karakterde sanmış, 'Hulusi Kentmen gibi babacan' sözü halk arasında kalıplaşmıştır. 1911 yılında Bulgaristan'ın Tırnovo kentinde dünyaya gelen Kentmen, ailesiyle birlikte Türkiye'ye göç ederek çocukluğunu İzmit Körfezi'nde geçirdi. Küçük yaşta tiyatroya ilgi duydu, ama önce askerliği seçti. Deniz Astsubay Okulu'ndan mezun oldu, denizaltıcı olarak görev yaptı. Tesadüfen izlediği bir tiyatro provasında sahneye çıkmasıyla başlayan sanat yolculuğu, Türk sinema tarihine damga vuracak bir kariyerin ilk adımı oldu. ASKERLİĞİNİ SÜRDÜRÜRKEN OYUNCULUĞA BAŞLAMIŞ! Askerlik görevini sürdürürken dahi tiyatrodan kopmayan Kentmen, Halkevleri'nde, Ses Tiyatrosu'nda ve Burhanettin Tepsi Kumpanyası'nda sahne aldı. 1942'de 'Sürtük' filmiyle sinemaya adım attı, 1946'da 'Senede Bir Gün' ile yükselişi başladı. O günden sonra Yeşilçam'ın altın yıllarına damga vuracak bir üretkenliğe imza attı: yaklaşık 500 film! Peki onu özel kılan neydi? İzleyicinin hafızasında her daim 'baba' olarak kalması… Tatlı-sert disiplinli ama sevecen tavırlarıyla oynadığı babacan patronlar, hakimler, komiserler ve çoğu zaman doğrudan 'baba' karakterleri, filmlerin sıcak atmosferini kuran temel taş oldu. Kemal Sunal'dan Tarık Akan'a, Türkan Şoray'dan Filiz Akın'a kadar Yeşilçam'ın büyük yıldızlarının yanında hep o vardı. Ama izleyici için o, çoğu zaman asıl kahramandan bile daha gerçekti. Kentmen'in bu 'baba' imajı, seslendirmesiyle de pekişti. Çoğu filminde Kemal Ergüvenç'in sesiyle hayat bulan karakterleri, seyircinin gözünde güven veren, sözünün üstüne söz söylenmeyen bir aile büyüğüne dönüştü. Öyle ki, dönemin izleyicileri onu sokakta gördüklerinde gerçekten 'baba'ları gibi davranırdı. Sinemanın yanı sıra tiyatrodan da kopmadı. 1961'de kurduğu Hulusi Kentmen Tiyatro Topluluğu ile Anadolu'yu dolaştı, halkın sevgisini sahnede de kazandı. Ancak maddi imkânsızlıklar nedeniyle tiyatrosunu kapatmak zorunda kaldı. Buna rağmen sanat aşkından vazgeçmedi, reklam filmlerinde bile babacan tavrını sürdürdü. Özel hayatında ise, 1938'de Refika Kentmen'le evlendi, Volkan adında bir oğlu oldu. Fotoğrafçılıkla ilgilendi, keman çaldı. Hayatının son yıllarında sağlık sorunlarıyla mücadele etti ve 1993'te, 81 yaşında aramızdan ayrıldı. Karacaahmet Mezarlığı'na defnedildi. Bugün Yeşilçam'ın efsane isimleri anıldığında, Hulusi Kentmen'in adı mutlaka en başlarda geçer. Çünkü o yalnızca bir oyuncu değil, Türk halkının belleğinde babalık kavramının vücut bulmuş haliydi. Kimi zaman otoriter bir hâkim, kimi zaman şefkatli bir baba, kimi zaman da güleç yüzlü bir patron… Ama her defasında 'bizim Hulusi Baba'ydı. Google'ın 2022'de özel bir doodle ile onurlandırdığı, torunu Melek Kentmen'in adını yaşatmak için yeniden tiyatro topluluğu kurduğu bu büyük sanatçı, kuşaklar boyu 'Yeşilçam'ın babacan çınarı' olarak hatırlanmaya devam edecek. YEŞİLÇAM'IN SARIŞIN PRENSESİ ITIR ESEN'LE İLGİLİ BİLMEDİKLERİNİZ! 17 Aralık 1956'da İstanbul'da dünyaya gelen Itır Esen, seslendirme sanatçısı Hayri Esen'in kızıdır. MEĞER AŞK-I MEMNU'NUN 'İLK NİHAL'İ' OYMUŞ! Kamera karşısına geçmeden önce fotomodellik yapan ve Milliyet gazetesinin ekinde kapak olan fotoğrafıyla dikkat çeken Esen'in yıldızı, 1975 yapımı 'Aşk-ı Memnu' dizisinde canlandırdığı Nihal karakteriyle parladı. Ancak asıl büyük çıkışını, aynı yıl Ertem Eğilmez imzalı 'Bizim Aile', ardından 'Gülen Gözler', 'Aile Şerefi', 'Cennetin Çocukları' gibi klasikleşmiş filmlerde aldı. Bu filmlerde Adile Naşit, Münir Özkul, Halit Akçatepe ve Şener Şen gibi usta isimlerle aynı kadroda yer alarak sinemaseverlerin belleğinde silinmeyecek izler bıraktı. Özellikle Adile Naşit ile oynadığı anne-kız sahneleri, izleyicilerin yüreğine dokunan anlar arasında yer aldı. Kariyerine uzun bir ara verdikten sonra 2001 yılında TRT 1'de yayımlanan 'Yeditepe İstanbul' dizisiyle ekrana dönen sanatçı, sonraki yıllarda 'Aliye', 'Çemberimde Gül Oya', 'Kurt Kanunu', 'Fatih-Harbiye', 'Kırmızı Oda' ve 'Kuş Uçuşu' gibi birçok önemli projede rol aldı. İŞTE ITIR ESEN'İN SON HALİ! YEŞİLÇAM'I ŞİŞKO NURİ'Sİ SITKI SEZGİN'İ HATIRLADINIZ MI? 1950 doğumlu Sıtkı Sezgin, özellikle 1970'li ve 1980'li yıllarda çocuk karakterlere hayat vererek Yeşilçam'ın en sevilen isimlerinden biri haline geldi. Ayşecik ve Sihirli Cüceler Rüyalar Ülkesinde (1971), Hayat Sevince Güzel (1971), Adile Teyze (1982) ve Nikah Masası (1984) gibi pek çok filmde rol alan Sezgin; ekranlarda izleyiciyi hem güldürdü hem de içtenliğiyle etkiledi. Kariyerinin ilerleyen dönemlerinde sinemadan uzaklaşan oyuncu, memleketi Samsun'a dönerek sosyal yaşamını burada sürdürdü. Üstelik Gölcük 17 Ağustos Gölcük Depremi'nde evini kaybetmişti. Samsun Büyükşehir Belediyesi Huzurevi'nde kalan Sezgin, burada da boş durmadı. Anaokulu ve ilkokul öğrencilerine yönelik tiyatro oyunları sahneledi; çocuklara sanat sevgisini aşılamaya devam etti. Ancak hayat Sezgin'e kolay yüzünü göstermedi. 17 Ağustos 1999 Gölcük Depremi'nde evini kaybeden usta oyuncu, yaşadığı travmaya rağmen hayata tutunmayı başardı. Ancak 2018 yılında sağlık durumu kötüleşti. Samsun Ondokuz Mayıs Üniversitesi Tıp Fakültesi Hastanesi'nde anjiyo olan Sezgin, daha sonra çoklu organ yetmezliği nedeniyle yoğun bakıma alındı. Ve ne yazık ki 18 Ağustos 2018 tarihinde, 69 yaşında hayata veda etti. Cenazesi, doğup büyüdüğü şehir olan Samsun'da, Derecik Mezarlığı'na defnedildi. Yeşilçam'ın gülen yüzü, milyonların 'Şişko Nuri'si artık aramızda değil... Ancak onun sevimli bakışları, unutulmaz replikleri ve çocuk saflığındaki oyunculuğu hafızalardan silinmeyecek. Sıtkı Sezgin, Türk sinemasının renkli ama bir o kadar da hüzünlü yüzlerinden biri olarak anılmaya devam edecek. UNUTULMAYAN BİR DİĞER İSİM: EROL TAŞ! Türk sinemasının unutulmaz yüzlerinden biri olan Erol Taş, yalnızca canlandırdığı kötü karakterlerle değil, sinemaya adım atış hikâyesiyle de hafızalara kazındı. BİR KAVGA HAYATINI DEĞİŞTİRDİ Sanatçının sinemaya giriş öyküsü adeta bir film sahnesi gibi: 'Lütfi Akad o bölgede bir film çekiyordu. Biz de arkadaşlarla işten kaytarıp çekimleri izliyorduk. Bir gün film ekibini mahalledeki bazı serseriler rahatsız etmeye başladı. Biz de arkadaşlarla araya girdik ve Lütfi Bey'in yanında onlara bir güzel dayak attık. Serseriler toz oldu. Sonra Lütfi Akad haber göndermiş: 'Bir kavga sahnesi var, gelsin oynasın' diye. Böylece sinema hayatım başladı.' 1957 yılında Mümtaz Alpaslan'ın çektiği 'Acı Günler' filmiyle sinemaya adım atan Erol Taş, kısa sürede figüranlıktan sıyrılarak dikkat çeken roller almaya başladı. 1958 yapımı 'Dokuz Dağın Efesi' filminde bir çobanı canlandırması, kariyerinde dönüm noktası oldu. Ardından gelen 'Dikenli Yollar' (1958), 'Peçeli Efe' (1959), 'Şoför Nebahat' (1960), 'Dişi Kurt' (1960) ve 'Gecelerin Ötesi' (1960) gibi yapımlarda değişik rollerde boy gösterdi. HAYATI TRAJEDİLERLE DOLUYMUŞ MEĞER... Genellikle kötü adam rollerinde izleyici karşısına çıkan sanatçı, bu karakterler nedeniyle zaman zaman halkın fiziksel saldırılarına bile uğradı. Gerçek yaşamı ise beyaz perdeden çok daha zorlu geçti. Aslen Ağrı'nın Patnos ilçesinden olan Erol Taş, çocukluğunun bir bölümünü Konya'da geçirdi. Babası Hamza Bey'i henüz iki yaşındayken kaybetti. Annesi Nefise Hanım ile birlikte İstanbul'a taşındı. Maddi zorluklar nedeniyle okuldan ayrıldı; hamallıktan tezgâhtarlığa, iplik fabrikasında işçiliğe kadar birçok işte çalıştı. Aynı dönemde amatör boksla ilgilendi; 1947 yılında İstanbul ve Türkiye ikinciliklerini kazandı. 1957 yılında boksu bırakıp askere gitti, üç yıl süren askerlik hizmetinin ardından sinema kariyeri başladı. İlk eşi Hafize Taş'tan Metin Tanju ile ikiz kızları Güler ve Gönül dünyaya geldi. Eşini 1965 yılında kaybeden Taş, ikinci evliliğini teyzesinin kızı Elmas Erşan ile yaptı ve bu evlilikten 1968 doğumlu kızı Müjgan'ı kucağına aldı. Hayatı boyunca çocuklarıyla olan bağı, herkesin dilindeydi. Uzun yıllar Cankurtaran'da işlettiği kahvehane, onun mahalleyle kurduğu güçlü bağı simgeliyordu. Yaşamının son yıllarında şeker hastalığı nedeniyle bir bacağı kesilen sanatçı, 8 Kasım 1998 tarihinde geçirdiği kalp krizi sonucu İstanbul Eğitim ve Araştırma Hastanesi'nde hayatını kaybetti. Topkapı Mezarlığı'na defnedildi. Erol Taş, hiçbir zaman başrol oynamadı ama kalplerde yer etmeyi başardı. Tıpkı Müslüm Gürses gibi, o da halkın gönlünde bir efsane olarak yaşamaya devam ediyor. SIRRA KADEM BASAN BİR YEŞİLÇAM YILDIZI: GÖLGEN BENGÜ! Türk sinemasının çok sevilen yapımlarından biri olan Meraklı Köfteci'de Kemal Sunal ile başrolü paylaşan Gölgen Bengü, sergilediği oyunculuğu ve duru güzelliği ile hafızalarda yer edinmişti. 2 FİLMİN ARDINDAN ORTADAN KAYBOLMAYI SEÇTİ! Yeşilçam'da bu film sayesinde adını duyuran Bengü, 1976 yılında katıldığı Sinema Artisti yarışmasında ikinci olmuştur. Ardından 1977 yılında Zeki Alasya ve Metin Akpınar ile birlikte Aslan Bacanak filminde oynamış ve Zeynep karakterine hayat vermiştir. Bengü, Yeşilçam'a iki filmle damgasını vurarak, elde ettiği şöhreti umursamayıp oyunculuğu bırakma kararı almıştı. O zamandan bu yana ortalıkta görünmeyen ve kendini sır gibi saklayan Gölgen Bengü, son günlerde yeni hayatı ile gündeme geldi. AKADEMİK KARİYERİNE YÖNELMEYİ TERCİH ETTİ Oyunculuğu bırakma kararı alan Bengü, akademik kariyerine yönelerek Boğaziçi Üniversitesi Endüstri Mühendisliği Bölümü'nden mezun oldu. Daha sonra North Carolina A&T State University'de yüksek lisans yaparak Clemson University'de doktora eğitimini tamamladı. PROFESÖR OLDU! Şimdilerde 70 yaşında olan Gökçen Bengü, New Jersey Teknoloji Enstitüsü'nde Makine ve Endüstri Mühendisliği bölümünde profesör olarak çalışmalarını sürdürüyor. İŞTE YEŞİLÇAM'IN EN ZARİF KADININ HİKAYESİ: LALE BELKIS 28 Kasım 1938'de İstanbul Eyüpsultan'da dünyaya gelen Belkıs'ın asıl adı Belkıs Durmaz'dır. Babası Çanakkale Savaşı'nda muhabere subayı İsmail Durmaz, annesi Hacer Hanım'dır. Osmanlı döneminde gemi kaptanı olan dedesinin denizci geçmişi, onun adeta kaderine yön vermiştir. Ailenin altıncı ve son çocuğu olan Belkıs, 12 yaşına kadar Eyüp'te büyüdü; bu döneme dair anılarını 'Doğduğum Ev' adlı şarkısında ölümsüzleştirdi. TÜRKİYE'NİN İLK MİLLİ MANKENİ Eğitimini Beyoğlu Olgunlaşma Enstitüsü'nde tamamlayan Belkıs, 1953 yılında okulun düzenlediği bir gemi seyahatine katılarak tasarımları yurtdışında tanıttı ve böylece 'Türkiye'nin ilk milli mankeni' unvanını aldı. Bu seyahat sırasında Belkıs soyadını aldı. Moda kariyerinden sonra sahneye yönelen sanatçı, Lale Oraloğlu'nun teklifiyle tiyatroya adım attı. Dormen, Arena ve Oraloğlu Tiyatrosu gibi topluluklarda görev aldı. 1966 yılında 'Ölüm Tarlası' filmiyle Yeşilçam'a giriş yapan Belkıs, kısa sürede dönemin dikkat çeken isimlerinden biri haline geldi. İŞTE LEYLA BELKIS'IN SON HALİ! 86 YAŞINDA HAYRAN BIRAKIYOR... Genellikle kışkırtıcı, frapan ve fettan kadın karakterleriyle izleyicinin hafızasında yer eden sanatçı, 1970 yılında 'Kalbimin Efendisi' filmiyle 7. Altın Portakal Film Festivali'nde En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünü kazandı. 1984 yapımı Atıf Yılmaz filmi 'Dağınık Yatak' ise onun sinema kariyerinin en önemli yapıtlarından biri oldu. Sinemanın yanı sıra müzikle de ilgilenen Lale Belkıs, 1967'den itibaren sahneye çıktı; İngilizce ve Fransızca şarkılar seslendirdi. İstanbul'un seçkin gece kulüplerinde sahne alan sanatçı, aynı zamanda Sophia Loren ve Ava Gardner gibi isimleri Türkçeye dublajladı. İkinci eşi yönetmen Yalçın Otağ'ı 2014'te kaybeden Belkıs, anılarını 'İpek Çoraplar' adlı kitabında kaleme aldı. Bugün yaşamını Moda ve Datça arasında sürdüren sanatçı, hâlâ Yeşilçam'ın en zarif ve en 'tehlikeli' kadınlarından biri olarak anılıyor. YEŞİLÇAM'IN FİLMLERİ ARATMAYAN HİKAYESİYLE BİR DİĞER İSMİ: HİKMET TAŞDEMİR! Yeşilçam'ın unutulmaz 'kötü adam' karakterlerinden biri, siyah gözlükleri, uzun paltosu ve sert mizacıyla hafızalara kazınan Hikmet Taşdemir, 82 yaşında hayatını kaybetti. 'Parmaksız kabadayı' lakabıyla tanınan usta oyuncunun sinema kariyeri, tam anlamıyla bir film senaryosu gibi... BİR TESADÜF, BİR CÜMLE VE DEĞİŞEN BİR HAYAT 1971 yapımı Baba filmiyle sinemaya adım atan Hikmet Taşdemir, uzun yıllar boyunca sayısız yapımda kabadayı, mafya babası, zorba ve korkulan adam rollerine hayat verdi. Ancak onu Yeşilçam'ın ikonik karakterleri arasına sokan asıl hikâye, yıllar önce yaşadığı bir iş kazasıyla başladı... 'Bir elektrik fabrikasının motor kısmında çalışıyordum. Parmağımı preste kaybettim,' diyen Taşdemir'in hayatı bu kazayla kökten değişti. Yaralı eliyle dolaşırken ellerini hep cebinde saklayan Taşdemir, bir gün tesadüfen gittiği bir doktor ziyareti sırasında Yılmaz Güney ile karşılaştı. Bu karşılaşma, onun hayatının dönüm noktası olacaktı. Taşdemir, o anı şöyle anlatmıştı: 'Askeri okulda okuduğum dönemde tanıdığım Doktor Yıldırım Aktuna'yı ziyarete gittim. Meğer Yılmaz Güney'in de doktoruymuş. Elim hep cebimdeydi. Güney bana dönüp, 'Elini cebinden çıkartsana,' dedi. Çıkardım, parmaklarımı görünce, 'Parmaksız bir kabadayı rolü var, tam sensin!' dedi. İşte her şey o anda başladı.' GADDAR KERİM, MARDİNLİ ARİF, CIBIL HALİL... Hikmet Taşdemir, Kemal Sunal'ın başrolünde yer aldığı efsanevi Korkusuz Korkak filminde canlandırdığı Gaddar Kerim karakteriyle geniş kitlelerin tanıdığı bir yüz haline geldi. Ardından Umudumuz Şaban'daki Mardinli Arif ve Tatar Ramazan filmindeki Cıbıl Halil rolleriyle Yeşilçam'ın en korkulan ve unutulmayan karakterlerini oynadı. Genellikle 'kötü adam' rollerine hayat veren Taşdemir, mimikleri, sert duruşu ve sessiz tehditkâr haliyle Türk sinemasında bir dönemin kabadayı imajını şekillendiren isimlerden biri oldu. SİLİVRİ'DE MÜTEVAZI BİR HAYAT 40 yılı aşkın süre Silivri'de yaşayan Hikmet Taşdemir, sinema dışında göz önünde olmayı tercih etmedi. Mütevazı yaşamıyla bilinen oyuncu, Yeşilçam'ın parlayan yıldızlarından biri olmasına rağmen, şöhreti değil karakteri ön planda tutan isimlerdendi. BİR EFSANE DAHA ARAMIZDAN AYRILDI 26 Ocak 2024'te, bir süredir tedavi gördüğü hastanede hayata veda eden Hikmet Taşdemir, ardında unutulmaz sahneler, güçlü karakterler ve gerçek bir yaşam öyküsü bıraktı. Onun hikâyesi, Yeşilçam'ın yalnızca kamera önünde değil, perde arkasında da ne denli güçlü ve insani anlatılara sahip olduğunu bir kez daha gösterdi. KİM DER Kİ 90 YAŞINDA? YEŞİLÇAM'IN HAYRAN BIRAKAN BİR DİĞER İSMİ: İZZET GÜNAY! İzzet Günay, 21 Ağustos 1934 tarihinde İstanbul'un Sarıyer ilçesinde dünyaya geldi. Babası Şirket-i Hayriye'de iskele memuru olarak görev yapıyordu. İlk öğrenimini Deniz Koleji'nde tamamlayan Günay, Haydarpaşa Lisesi'nde Seyfi Dursunoğlu ile arkadaşlık yaptı. Lise yıllarında amatör tiyatroya ilgi duymaya başlayan Günay, bu ilgisini Yeşilay Gençlik Kolu'nda sürdürdü. İstanbul Belediyesi İmar Müdürlüğü'nde teknik ressamlık yaptıktan sonra bir süre dans hocalığı yaptı. Askerlik dönüşü linyit ticaretiyle ilgilendi. 1957 yılında, gazete ilanı ile Dormen Tiyatrosu'na katıldı ve burada profesyonel oyunculuğa adım attı. İlk olarak 'Kara Ağaçlar Altında' adlı oyunda ufak bir rolde sahneye çıkan Günay, 1957-1963 yılları arasında birçok tiyatro oyununda rol aldı. Sinema kariyerine 1958 yılında 'Kırık Plak' adlı filmle başlayan İzzet Günay, 1964'te başrolünü üstlendiği 'Varan Bir' filmi ile büyük çıkış yaptı. Aynı yıl, 1. Altın Portakal Film Festivali'nde 'Ağaçlar Ayakta Ölür' filmiyle 'En İyi Erkek Oyuncu' ödülünü kazandı. 1970'li yıllarda sinemada önemli projelere imza atan Günay, sonraki yıllarda az sayıda yapımda yer aldı. Ayrıca Türkan Şoray ile başrollerini paylaştığı 'Vesikalı Yarim' filmi, tüm Türkiye'nin hafızalarına kazınan 'Halil' karakteriyle özdeşleşmesini sağladı. Antika ve koleksiyonculuğa olan ilgisi, onu 1985 yılında antika dükkanı açmaya yöneltti. Pul biriktiriciliğinden başlayarak para, madalya ve madalyon koleksiyonculuğuna da ilgi gösterdi. Birçok ödüle layık görülen Günay, 2002 yılında 39. Altın Portakal Film Festivali'nde 'Yaşam Boyu Onur Ödülü', 2013'te ise 20. Uluslararası Adana Altın Koza Film Festivali'nde 'Yaşam Boyu Onur Ödülü' aldı. İŞTE İZZET GÜNAY'IN SON HALİ! Günümüzde ise İzzet Günay'ın 90 yaşına gelmesine rağmen adeta kendisine hayran bırakan son hali ise gündem oldu. İşte o son hali… Yeşilçam'ın unutulmaz yıldızı, güzelliğiyle bir döneme damga vuran Bahar Öztan'ın arkasında bıraktığı hayat hikâyesi, sandığınızdan çok daha hüzünlü... Parıltılı ekranların ardında; hastalıklarla, ayrılıklarla ve sessiz mücadelelerle dolu bir yaşam... 61 yaşında hayata veda eden Bahar Öztan'ın gözlerden uzak son yılları, herkesin yüreğine dokunacak türden. 11 Ağustos 1962'de Hatay İskenderun'da doğan Bahar Öztan'ın asıl adı Ülkü Cerrahoğlu'ydu. İstanbul'da büyüyen Öztan, genç yaşta güzelliğiyle dikkat çekerek 1976'da bir fotoroman yarışmasında finalist oldu. Ardından modelliğe ve oyunculuğa adım atan sanatçı, Elidor reklamıyla ilk kez ekranlarda boy gösterdi. Gamzeli Güzeli lakabıyla tanınan Öztan, yaklaşık 30 reklam filminde rol aldı. 1977 yılında 'Çırılçıplak' filmiyle sinemaya adım atan Bahar Öztan, 1980'li yıllarda 'Doktor Civanım', 'Kanlı Nigar' ve 'Orta Direk Şaban' gibi Yeşilçam'ın klasikleşmiş filmlerinde rol aldı. Kemal Sunal ile başrolleri paylaştı. 1987'de şarkıcılığa da başlayan Öztan, yurt içi ve yurt dışında sahne aldı. 1991'de mimar Yavuz Çolak ile evlenen oyuncu, aynı yıl Bodrum'da bir butik otel açtı. 1996'da oğlu Yiğit'i dünyaya getirdi. 2001-2007 yılları arasında Amerika'da yaşadı. Türkiye'ye döndükten sonra birkaç dizi ve reklam projesinde yer aldı. Sanat hayatı boyunca 60'a yakın film ve dizide rol alan Bahar Öztan, Yeşilçam'ın en özel kadın oyuncularından biri olarak hafızalarda yer etti. Bahar Öztan, sekiz yıl boyunca kolon kanseriyle mücadele etti; hastalık tekrar nüksettiğinde yeniden tedavi sürecine girdi. Fiziksel olarak yorgun, ruhen ise çökmüş hissettiğini belirtti ancak moralini yüksek tutmaya çalıştı çünkü bu hastalığın en büyük düşmanının stres ve üzüntü olduğunu vurguladı. Bu zorlu yıllarda en büyük desteği, hem arkadaşı hem de doktoru gibi gördüğü 27 yaşındaki oğlu oldu. Üzüntüleri içine atmanın hastalığı tetiklediğini, hayatın üzülmek için çok kısa olduğunu ifade etti. Oyunculuğa dönmeyi çok istese de hastalığın belirsizliği nedeniyle projelere katılamadı; özellikle bir polisiye yapımda yer almayı hayal etti. Sektörde yaşlanan oyunculara değer verilmediğini, Amerika'daki gibi ölene dek oyunculuk yapmanın burada mümkün olmadığını dile getirdi. Ölümden korkmadığını ancak hastalıktan ölmek istemediğini söyledi ve vasiyet hazırlamadığını, çünkü ölüm hissiyatı taşımadığını belirtmişti. Uzun süredir kolon kanseri tedavisi gören usta oyuncu, Muğla Bodrum'daki özel bir hastanede yaşamını yitirdi. Daha önce üç kez kanseri yenen Öztan, bu kez hastalığa yenik düştü. 22 Mart'ta Şakirin Camii'nde düzenlenen cenaze töreninin ardından Karacaahmet Mezarlığı'nda toprağa verildi. ÖLÜMÜYLE HERKESİ YASA BOĞAN BİR DİĞER İSİM: CÜNEYT ARKIN! Gerçek adıyla Fahrettin Cüreklibatır, 7 Eylül 1937'de Eskişehir'in Karaçay köyünde dünyaya geldi. Maddi imkânsızlıkların gölgesinde geçen bir çocukluk, onu yılmaz bir savaşçıya dönüştürdü. Zorluklarla yoğrulan bu hayat, onu daha sonra beyazperdenin en unutulmaz kahramanlarına taşıyacaktı. Eskişehir Atatürk Lisesi'nden mezun olduktan sonra, İstanbul Üniversitesi Tıp Fakültesi'ni bitiren Arkın, hekimlik mesleğine adım attı. Ancak kalbinin bir köşesinde sinema tutkusunu hep taşıdı. 1963'te usta yönetmen Halit Refiğ'in dikkatini çeken Arkın, beyazperdeye ilk adımını romantik yapımlarla attı. Fakat onu yıldızlaştıran, tarihi aksiyon filmlerindeki unutulmaz rolleri oldu. Medrano Sirki'nde aldığı akrobasi eğitimi sayesinde, dönemin sinema anlayışına yepyeni bir soluk getirdi. Battal Gazi, Kara Murat ve Malkoçoğlu gibi figürlerle sadece sinemanın değil, milletin de hafızasına kazındı. SANAT AİLESİ: KUŞAKTAN KUŞAĞA IŞIK Cüneyt Arkın ilk evliliğini doktor Güler Mocan ile yaptı ve bu evlilikten bir kızı dünyaya geldi. 1968 yılında ikinci kez nikah masasına oturduğu eşi Betül Işıl ile ise Murat ve Kaan adında iki oğlu oldu. Bu çocuklardan Murat Arkın, yıllar sonra babasının izinden giderek oyunculuk kariyerine başladı. Cüneyt Arkın'ın çocuklarına verdiği önem, onun sadece ekrandaki değil, gerçek hayattaki kahramanlık tanımını da yansıtıyordu. 'KAHRAMANLIK EVİNE EKMEK GÖTÜRMEKTİR' Arkın, kendisini halkın bağrından çıkmış bir sanatçı olarak görür ve şöyle derdi: 'Beni ben yapan Türk halkıdır. Onlar bana kahraman dediler ama gerçek kahraman; çocuklarını büyütmek, ailesine sahip çıkmaktır.' Ona göre kahramanlık, setlerde değil, hayatta verilen emekle kazanılırdı. Bu düşüncelerini kaleme aldığı 'Benim Kahramanım Türk Halkıdır' adlı kitabında da açıkça ifade etmişti: 'Yaşadıklarımı yazmak istedim. Sadece bana kalmasın; halkıma bir şey bırakmak istedim. Yazı kalır, söz uçar.' YEŞİLÇAM'A DUYULAN HASRET Cüneyt Arkın, bir dönem omuz omuza film çektiği Yeşilçam emekçilerini sık sık andı. İçinde büyük bir özlem barındıran sözlerinden biri ise şuydu: 'Çoğu artık yok. Belki başka bir alemde Yeşilçam'ı yeniden kurdular, film çekmeye başladılar… Ama burada değiller! Çok acı değil mi?' Özellikle figüran ve yan rollerdeki dostlarının yoksulluk içinde aramızdan ayrıldığını anlatırken, duygularına hâkim olamazdı: 'Gidenlere de kızıyorum bazen. 'Beni niye yalnız bırakıyorsunuz?' diyorum.' YOKLUKTAN ZİRVEYE UZANMAK Cüneyt Arkın'ın çocukluğu, kıtlıkla, sefaletle ve kayıplarla örülmüş bir dönemdi. Bir röportajında 'Kardeşlerim açlıktan öldü. Benim yaşamam mucize gibi bir şeydi,' diyerek, yaşadığı yoksulluğun izlerini açıkça anlatmıştı. Ancak bu yoksunluk, onda hiçbir zaman mutsuzluğa dönüşmemişti. Ailesinin sevgisi ve babasının emeğiyle hayata tutunmuştu. SON PERDE: BİR EFSANEYE VEDA 28 Haziran 2022 tarihinde İstanbul'da hayata gözlerini yuman Cüneyt Arkın, Zincirlikuyu Mezarlığı'nda sonsuzluğa uğurlandı. O, sadece bir aktör değil; bir dönemin, bir ruhun ve halkın kahramanı olarak kalplerde yaşamaya devam ediyor. YEŞİLÇAM'IN ACILARLA DOLU BİR DİĞER HAYATI! ÇOCUK YILDIZ ÖMER DÖNMEZ'E NE OLDU? 1959 doğumlu Ömer Dönmez, Türk Sineması'nın altın çağında, 1963 yılında, henüz 4 yaşındayken Yeşilçam'ın tozunu yutarak kamera karşısına geçmiştir. Çocuk yaşlarda girdiği sinema dünyasında, çoğunlukla kuzeni Zeynep Değirmencioğlu ile birlikte rol aldığı Ayşecik serisinde canlandırdığı 'Ömercik' karakteriyle tanınmıştır. Küçük yaşta büyük bir şöhrete ulaşan Dönmez, sinema tarihine adını altın harflerle yazdırmış, yaklaşık 40 filmde izleyiciyle buluşmuştur. Ayşecik ile Ömercik, Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler gibi pek çok filmdeki performanslarıyla hatırlanmıştır. HAYATINI DEĞİŞTİREN O KAZA! Ancak Ömer Dönmez'in hayatı, trajik bir kazayla değişmiştir. 17 yaşında, arabasının kelebek camını tamir ederken saplanan bir tornavida nedeniyle sol gözünü kaybetmiş ve bu olay, hayatının geri kalan kısmında ona farklı bir perspektif kazandırmıştır. Fakat yaşadığı bu zorluğa rağmen, her zaman pozitif ve neşeli kişiliğinden ödün vermeyen Dönmez, Türk halkı tarafından sevilen bir figür olarak hatırlanacaktır. HAYATI BAKIN NASIL DEĞİŞTİ... Ömer Dönmez, sinema kariyerinin yanı sıra televizyon dünyasında da başarılı bir kariyere sahiptir. En bilinen projelerinden biri olan İkinci Bahar dizisinde kuruyemişçi rolüyle ekranlarda boy göstermiştir. Türk Sineması'nda 'Ömercik' adıyla bilinen oyuncu Ömer Dönmez 1 Şubat 2020'de Üsküdar, İstanbul'daki evinde KOAH hastalığının tetiklediği kalp krizi sonucu 60 yaşında öldü. Cenazesi, İstanbul Üsküdar'daki Selimiye Camii'nden kaldırılmış ve İstanbul Ümraniye Hekimbaşı Mezarlığı'na defnedilmiştir. 60 yaşında kaybettiğimiz oyuncunun cenazesine ise başta Ediz Hun olmak üzere birçok ünlü isim katılmıştı. ACI DOLU HAYATINI BAŞARIYA DÖNÜŞTÜREN YILDIZ: EKREM BORA! Türk sinemasının efsanevi oyuncularından Ekrem Bora, 7 Mart 1932'de Ankara'da dünyaya geldi. Babası, Türkiye'nin ilk uçak asker pilotlarından Mazhar Uçak'tı ve soyadını da uçuşu sırasında almıştı. Bora, babasını henüz bebekken kaybetti ve ailesiyle İstanbul'a taşındı. Sinemaya ilgisi ortaokul yıllarında başlayan sanatçı, 1953'te Yıldız dergisinin düzenlediği artist yarışmasına gizlice katıldı ve birinci oldu. Bu başarının ardından 'Bora' soyadını alarak sinema dünyasına adım attı. 1955'te 'Alın Yazısı' filmiyle kariyerine başlayan sanatçı, 1958 itibarıyla birçok önemli yapımda rol aldı. 1962 yılında Ayhan Işık ve Türkan Şoray ile başrolü paylaştığı 'Acı Hayat' filmiyle büyük çıkış yakalayan Bora, sert karakterlerin aranan yüzü haline geldi. 1966'da Antalya Altın Portakal Film Festivali'nde 'En İyi Erkek Oyuncu' ödülüne layık görüldü. 1970'li yıllarda sinema sektöründeki durgunluk nedeniyle sahneye yönelen sanatçı, bir dönem gazinolarda şarkıcılık yaptı. Bora, 1990'da 'Soğuktu ve Yağmur Çiseliyordu' filmiyle bir kez daha Altın Portakal kazandı. 2008'de İstanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından 'Yaşam Boyu Onur Ödülü'ne layık görüldü. Kariyerinde 200'den fazla film ve dizide rol alan usta oyuncu, 2009'da 'Makber' filmiyle sinemaya veda etti. Ekrem Bora, 1 Nisan 2012'de hayata gözlerini yumdu ve Zincirlikuyu Mezarlığı'na defnedildi. Türk sinemasının en karizmatik aktörlerinden biri olarak hafızalarda yer eden sanatçı, usta isimlerin de belirttiği gibi, sinema tarihine unutulmaz bir iz bıraktı. TÜRKAN ŞORAY'IN HİÇ BİLMEDİĞİNİZ O YÖNÜ! Türk sinemasının unutulmaz ismi, Yeşilçam'ın 'Sultan'ı Türkan Şoray, sinema tarihine adını altın harflerle yazdırdı. 28 Haziran 1945'te İstanbul'da doğan usta oyuncu, tam 222 filmde rol alarak dünyanın 'en çok film çeviren' kadın oyuncusu unvanına sahip oldu. Şoray, sadece oyunculuğu ile değil, aynı zamanda senaristlik, yönetmenlik ve yazarlığıyla da sanat camiasında fark yarattı. İlk sinema deneyimini 1960 yılında 'Köyde Bir Kız Sevdim' filmiyle yaşayan Şoray, kariyerindeki ilk ödülünü ise 1964 yılında 'Acı Hayat' filmiyle kazandı. Altın Portakal Film Festivali'nde dört kez 'En İyi Kadın Oyuncu' ödülüne layık görülen sanatçı, 1991 yılında devlet sanatçısı unvanını aldı. Aynı zamanda UNICEF iyi niyet elçisi olan Şoray, eğitime verdiği destekle de tanınıyor. Fatma Girik, Filiz Akın ve Hülya Koçyiğit ile birlikte 'Yeşilçam'ın Dört Yapraklı Yoncası'ndan biri olarak kabul edilen usta oyuncu, sinema dışında yönetmenliğe de el attı. 'Dönüş' (1972), 'Azap' (1973), 'Bodrum Hakimi' (1976) ve 'Uzaklarda Arama' (2015) gibi filmlerin yönetmenliğini yaparak, sektördeki yeteneğini farklı alanlarda da gösterdi. 1981 yapımı 'Yılanı Öldürseler' filminde ise Şerif Gören ile birlikte yönetmenlik koltuğuna oturdu. Özel hayatı daima merak edilen Şoray, uzun yıllar Rüçhan Adlı ile birliktelik yaşadı. Ancak Adlı'nın eşinden boşanmaması nedeniyle ilişkileri sona erdi. 1983'te tiyatro oyuncusu Cihan Ünal ile evlenen sanatçının bu evlilikten Yağmur adında bir kızı oldu. Şoray ve Ünal, 1987'de yollarını ayırdı. 1990'lı yıllarda 'İkinci Bahar' ve 'Tatlı Hayat' dizileriyle televizyon dünyasına adım atan Şoray, bu projelerle de büyük beğeni topladı. 2010'da NTV'de yayınlanan 'Sinema Benim Aşkım' programında sinema kariyerini ve unutulmaz anılarını izleyicilerle paylaştı. 2018'de verdiği bir röportajda 'Önüme iyi senaryolar gelmiyor' diyerek oyunculuğu bıraktığını açıklayan efsane sanatçı, bugün hala sevenleri tarafından büyük bir sevgi ve saygı ile anılıyor. SELVİ BOYLUM AL YAZMALIM'IN CEMŞİT'İNİN SON HALİNİ GÖRDÜNÜZ MÜ? Türk sinemasının unutulmaz isimlerinden Ahmet Mekin, uzun yıllar boyunca Yeşilçam'ın en önemli karakter oyuncularından biri olarak hafızalara kazındı. 6 Ağustos 1932'de İstanbul'da Ahmet Kurteli adıyla dünyaya gelen sanatçı, kariyerine tiyatro sahnelerinde başladı. 1957 yılında 'Mahşere Kadar' filmiyle sinemaya adım attı. Kariyeri boyunca 200'e yakın filmde rol aldı ve Türk sinemasına önemli katkılarda bulundu. Ahmet Mekin, özellikle karakter rollerinde sergilediği başarılı performanslarla tanındı. Sinema kariyerinde Osman F. Seden'in 'Aşktan da Üstün' (1961), Halit Refiğ'in 'Gurbet Kuşları' (1964) ve 'Bir Türk'e Gönül Verdim' (1969), Lütfi Ö. Akad'ın 'Düğün' (1973), Atıf Yılmaz'ın 'Selvi Boylum Al Yazmalım' (1978) ve Feyzi Tuna'nın 'Seni Kalbime Gömdüm' (1982) gibi filmlerle büyük beğeni topladı. 'Selvi Boylum Al Yazmalım' filminde canlandırdığı Cemşit karakteriyle Türk halkının gönlünde özel bir yer edindi. Tiyatroya da büyük önem veren Mekin, 1969'da Güngör Dilmen'in 'İttihat ve Terakki' oyununda rol aldı. 1972'de ise Dostlar Tiyatrosu'nda sahnelenen 'Abdülcanbaz' oyununda Turhan Selçuk'un ünlü çizgi roman kahramanını canlandırdı. 1980'lerden itibaren televizyon dizilerinde de rol alan sanatçı, 'Geçmiş Zaman Elbiseleri', 'Bir Yürek Satıldı', 'Bağrıyanık Ömer ile Güzel Zeynep', 'Bir Adam Yaratmak', 'Bugünün Saraylısı' ve 'Tatar Ramazan' gibi yapımlarda izleyiciyle buluştu. İŞTE AHMET MEKİN'İN SON HALİ! Kariyeri boyunca birçok ödüle layık görülen Ahmet Mekin, 1992 yılında 4. Ankara Uluslararası Film Festivali'nde 'Yaşam Boyu Başarı Ödülü' kazandı. 39. Altın Portakal Film Festivali'nde 'Yıldırım Önal Anı Ödülü', 15. Sadri Alışık Tiyatro ve Sinema Oyuncu Ödülleri'nde 'Sinema Onur Ödülü' ve 32. Uluslararası İstanbul Film Festivali'nde 'Sinema Onur Ödülü' ile taçlandırıldı. Ayrıca, 30. Uluslararası İstanbul Film Festivali'nde 'Görünmeyen' filmindeki performansıyla 'En İyi Erkek Oyuncu' ödülünü kazandı. Ahmet Mekin'in özel hayatı da kariyeri kadar dikkat çekiciydi. 1957 yılında kendisi gibi oyuncu olan Kumral Şükran Sabuncu ile evlenen Mekin, Sabuncu'nun 2020 yılındaki vefatına kadar onunla mutlu bir evlilik sürdürdü. 63 yıllık hayat arkadaşını kaybettikten sonra derin bir yalnızlığa gömülen usta oyuncu, kaybının ardından yaşadığı acıyı şu sözlerle dile getirdi: 'Kendimi hâlâ toparlayamadım. Hayat ve herkes anlamını yitirdi. Zamanın acıları hafiflettiği büyük bir yalanmış. O gitti ve ben dağıldım.' Mekin, eşinin mezarını her gün ziyaret ettiğini ve ona sabahları 'günaydın', akşamları ise 'iyi geceler' dediğini belirterek, 'Mezarlığı evimin yanında, camdan onu görebiliyorum. Ona hâlâ hayatı anlatıyorum. Kimse erkekler ağlamaz demesin, ben ağlıyorum' ifadelerini kullandı. Eşine olan bağlılığıyla dikkat çeken sanatçı, 'Evlenmeyi düşünmez misiniz?' sorusuna ise, 'Ben onu sonsuz bir aşkla severken nasıl böyle bir ihanette bulunabilirim?' diyerek cevap verdi. Ahmet Mekin, Türk sinemasının unutulmaz isimlerinden biri olarak anılmaya devam ediyor. Sinema ve tiyatroya adadığı ömrü boyunca birçok başarıya imza atan sanatçı, karakteri ve duruşuyla da büyük bir saygıyı hak ediyor. DEĞİŞİMİYLE BÜYÜK DİKKAT ÇEKEN BİR DİĞER İSİM: SERTAN ACAR! Bir dönemin en popüler isimlerinden biri olan Acar, sinema kariyerini bırakıp bambaşka bir meslek seçti. Üstelik artık İstanbul'da değil, doğayla iç içe bir hayat sürüyor. Peki, bir zamanların ünlü yıldızı şimdi ne yapıyor? İşte yıllar sonra ortaya çıkan Sertan Acar'ın hikayesi… Türk sinemasının unutulmaz jönlerinden biri olan Sertan Acar, 70'li yıllarda 'Ayşecik' serisinin yakışıklı oyuncusu olarak tanındı. Kısa süren sinema kariyerinde birçok iz bırakan rolde yer alan Acar, sadece 2,5 yıl içinde Yeşilçam'ın önemli yüzlerinden biri haline geldi. Ancak oyunculuğu bırakıp diş hekimliğine yönelen Acar, bugün Kerpe'de doğayla iç içe bir yaşam sürüyor. ŞÖHRETİN KAPILARI AÇILIYOR Acar'ın sinema kariyerine başlaması adeta bir film senaryosunu andırıyor. Abisi Serkan Acar'ın, Ses Mecmuası'nın düzenlediği 'En Yakışıklı Futbolcu' yarışmasını kazanmasıyla film yapımcılarının ilgisini çekmesi, bu süreci başlatan olay oldu. Serkan Acar'a gelen tekliflerin ardından, Zeynep Değirmencioğlu'nun karşısında oynayacak kişi olarak Sertan Acar'ın adı geçti. O dönemde Diş Hekimliği Fakültesi'nde okuyan Acar, Zeynep Değirmencioğlu'nun bir çay daveti sırasında denize düşmesi ve onu kurtarmasıyla yapımcıların radarına girdi. Ünlü yönetmen Aram Gülyüz'ün teklifiyle, deneme çekimine bile gerek kalmadan sinema macerası başlamış oldu. SİNEMA SETLERİNDE UNUTULMAZ ANILAR Acar, ilk filmi 'Bahar Çiçeği'nde Ediz Hun ve Zeynep Değirmencioğlu ile başrolü paylaştı. Oyunculuk konusunda deneyimi olmamasına rağmen, set arkadaşlarının büyük desteğini gördü. Özellikle usta oyuncu Cüneyt Arkın'ın derslerinde kendisine yardımcı olması, Acar için unutulmaz anılardan biri oldu. Sinema dünyasında hızla tanınan genç oyuncu, peş peşe filmler çekerek Yeşilçam'ın romantik jönlerinden biri haline geldi. ÜNİVERSİTE HAYATI VE ŞÖHRETİN ZORLUKLARI: İŞTE SERTAN ACAR'IN SON HALİ! Sinemada parlaması, Acar'ın üniversite hayatını da derinden etkiledi. Makyajını çıkarmayı bilmediği için derslere makyajlı gitmesi ve kantinde herkesin ona dönüp bakması, onun için zaman zaman sıkıcı hale geldi. O dönemde İstanbul'un nüfusu az olduğu için insanlar vapurda bile kendisini tanıyordu. Kısa sürede gelen şöhret, Acar'ı bir noktada bunaltmaya başladı. BEYAZ PERDEDEN DİŞ HEKİMLİĞİNE Sertan Acar, sinema kariyerine devam edebilecek fırsatlara sahip olmasına rağmen, diş hekimliğine olan ilgisini hiçbir zaman kaybetmedi. Sinema setleri ve diş hekimliği laboratuvarı arasında geçen yoğun günler nedeniyle büyük bir karar alarak sinemayı bıraktı. Son filmlerini tamamladıktan sonra tamamen hekimliğe odaklandı. KERPE'DE YENİ BİR HAYAT Emekliliğe ayrıldıktan sonra doğayla iç içe bir yaşam kuran Acar, Kerpe'de 'KerpeDiem' adını verdiği bir butik otel açtı. Aynı zamanda deniz kenarında bir kafe işletiyor ve kaz, hindi, tavuk gibi hayvanlarla doğal bir hayat sürdürüyor. Oğlu Yaman'ın müziğe olan ilgisinden bahseden Acar, onun sanatsal yönünün güçlü olduğunu söylüyor. ESKİ GÜNLERE DAİR HATIRALAR Bazen eski filmlerini izlediğini belirten Acar, geçmişin İstanbul'unun bugünkünden çok farklı olduğunu dile getiriyor. Sinema dünyasına dair unutulmaz anılarını paylaşırken, bir Japon turistin film çekimi sırasında korkuya kapılmasını hâlâ gülerek hatırlıyor. Tekrar oyunculuk yapmayı düşünmediğini belirten Acar, doğayla iç içe yaşadığı hayatın kendisini çok mutlu ettiğini söylüyor. BİR DEĞİŞİM HİKAYESİ DE EMEL SAYIN'DAN! Türk Sanat Müziği'nin efsanevi ismi ve Yeşilçam'ın unutulmaz yıldızı Emel Sayın, yıllar içinde güzelliği ve zarafetiyle hayranlarının gönlünde taht kurdu. Günümüzde birçok ismin yaptırdığı estetik operasyonlar en büyük tartışma konulardan birine dönüşmüş durumda. Fakat estetik yaptırmak sandığımız kadar yeni bir alışkanlık değil. Emel Sayın da yıllar önce yaptırdığı estetikle gündemde yerini aldı. İşte detaylar… GENÇ YAŞTA BURUN ESTETİĞİ GEÇİRMİŞ! Sanatçının estetik operasyonlara bakışı ve genç yaşlarda geçirdiği burun estetiği ameliyatı, zaman zaman gündeme gelmeye devam ediyor. Emel Sayın, kariyerinin başlarında, yüz hatlarını daha belirgin hale getirmek amacıyla burun estetiği operasyonu geçirdiği biliniyor. Bu müdahale, sanatçının yüzüne uyum sağlayarak genel görünümünü iyileştirmiş ve sahne ışıkları altında daha etkileyici bir imaj sergilemesine katkıda bulunmuştur. Yıllar sonra, 2022 yılında konuk olduğu bir programda Emel Sayın, estetikle ilgili samimi açıklamalarda bulundu. Estetiğe karşı olmadığını belirten sanatçı, botoks uygulamaları yaptırdığını ifade etti. Ancak, daha kapsamlı estetik operasyonlardan korktuğunu ve bu nedenle sadece botoksla yetindiğini dile getirdi. Hatta bir keresinde estetik operasyon için doktordan randevu alıp hastaneye gittiğini, ancak doktorun yapacaklarını anlattıktan sonra korkup hastaneden ayrıldığını ve daha sonra doktorunu arayıp özür dilediğini de anlattı. Sanatçının estetik müdahalelere olan yaklaşımı ve samimi itirafları, magazin dünyasında da geniş yankı uyandırdı. Emel Sayın'ın genç yaşlarda geçirdiği burun estetiği operasyonu ve yıllar içinde estetik uygulamalara olan yaklaşımı, sanatçının kariyeri boyunca sahip olduğu estetik anlayışını ve güzellik algısını gözler önüne seriyor. Sanatçının bu konudaki açıklamaları, estetik müdahalelerin toplumdaki yeri ve bireylerin bu konudaki tercihleri üzerine düşünmeye sevk etmeye yetiyor. YEŞİLÇAM'IN BİR DİĞER EFSANE İSMİ: SADRİ ALIŞIK'IN BİLMEDİĞİNİZ YÖNLERİ Türk sinemasının efsane ismi Sadri Alışık, hem komedi hem de dram filmlerindeki performanslarıyla izleyicilerin kalbinde taht kurmuş bir sanatçıydı. 5 Nisan 1925'te İstanbul'da dünyaya gelen Alışık, tiyatroya olan tutkusuyla genç yaşta sanat dünyasına adım attı. İlk kez 1939'da amatör olarak sahneye çıktı ve bu tutku onu Yeşilçam'ın parlayan yıldızlarından biri yaptı. TURİST ÖMER İLE EFSANELEŞTİ Sadri Alışık, 1964 yılında 'Turist Ömer' karakteriyle Türk sinemasında silinmez bir iz bıraktı. İlk olarak 'Helal Olsun Ali Abi' filminde yan karakter olarak ortaya çıkan Turist Ömer, o kadar sevildi ki kendi film serisini yarattı. Alışık, bu karakterle hem güldürdü hem de toplumsal mesajlar verdi. Turist Ömer, Alışık'ın sinema kariyerinin simgesi haline geldi. OFSAYT OSMAN VE HAŞMET İBRİKTAROĞLU Alışık, sadece Turist Ömer ile değil, 'Ofsayt Osman' ve 'Haşmet İbriktaroğlu' gibi unutulmaz karakterlerle de izleyicileri kendine hayran bıraktı. Özellikle 'Ah Güzel İstanbul' filmindeki Haşmet İbriktaroğlu karakteri, Türk sinemasının en kült rolleri arasında yerini aldı. Alışık, bu karakterlerle sıradan insanların hayatını büyük bir ustalıkla yansıttı. MÜZİSYENLİĞİ VE GAZİNO ŞOVLARI Sadri Alışık, sadece bir oyuncu değil, aynı zamanda yetenekli bir müzisyendi. 1960'lı yıllarda filmlerde seslendirdiği şarkılarla dinleyicilerin gönlünü kazandı. 1968'de başladığı gazino şovlarında ise hem şarkılar söyledi hem de hikayeler anlattı. 'Ah Müjgan Ah' gibi hikayeleriyle seyircileri hem güldürdü hem de hüzünlendirdi. ÖZEL HAYATI VE AİLESİ Alışık, 1959 yılında Yeşilçam'ın güzel yıldızı Çolpan İlhan ile evlendi. Bu evlilikten oğulları Kerem Alışık dünyaya geldi. Çift, hem özel hayatlarında hem de sinema setlerinde birbirlerine destek oldu. Alışık, ailesine ve sanatına her zaman büyük bir tutkuyla bağlı kaldı. VEFATI VE MİRASI 18 Mart 1995'te hayata veda eden Sadri Alışık, geride unutulmaz bir sinema mirası bıraktı. Eşi Çolpan İlhan tarafından kurulan Sadri Alışık Kültür Merkezi, her yıl düzenlenen ödüllerle sanatçının anısını yaşatıyor. Alışık, Türk sinemasının en renkli ve çok yönlü sanatçılarından biri olarak hafızalarda yerini koruyor. Sadri Alışık, sadece bir oyuncu değil, aynı zamanda bir efsaneydi. Turist Ömer'den Ofsayt Osman'a, Haşmet İbriktaroğlu'ndan gazino şovlarına kadar her alanda iz bırakan bu büyük sanatçı, Türk sinemasının altın çağının en önemli temsilcilerinden biri olarak anılmaya devam ediyor. EFSANELER GEÇİDİNDE BİR İSİM DAHA: 'KARTAL TİBET' Türk sinemasının en sevilen jönlerinden biri olan Kartal Tibet, sadece oyunculuğuyla değil, yönetmenlik ve senaristlik kariyeriyle de Türk sinema tarihine damgasını vurmuş bir sanatçıydı. 27 Mart 1939'da Ankara'da dünyaya gelen Tibet, öğretmen bir anne-babanın çocuğuydu. Çocukluk yıllarında tiyatroyla tanıştı ve Ankara Radyosu'nun Çocuk Kulübü'nde 'Ayşe Abla' piyeslerinde rol aldı. Ardından Devlet Tiyatroları'nda çocuk rollerinde sahne aldı. Eğitim hayatı boyunca farklı mesleklere yönelse de içindeki sanat aşkı ağır bastı. Ankara Koleji'nden mezun olduktan sonra beden eğitimi öğretmenliği ve hukuk eğitimi aldı. Ancak bu alanlarda çalışmak yerine, tiyatroya gönül verdi. 1960 yılında Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Tiyatro Bölümü'nden mezun olan Tibet, aynı yıl Albert Camus'un 'Caligula' oyununda başrol oynayarak büyük bir başarı yakaladı. Bu başarı, onun tiyatrodan sinemaya geçişini hızlandırdı. KARAOĞLAN VE TARKAN EFSANESİ 1965 yılında Suat Yalaz'ın yarattığı Karaoğlan karakterinin sinema uyarlamasında başrol teklifini kabul eden Tibet, kısa sürede Türk sinemasının aranan yüzlerinden biri haline geldi. 'Karaoğlan: Altay'dan Gelen Yiğit' filmiyle başlayan bu macera, Tarkan serisiyle devam etti. 1969'da 'Tarkan' ile başlayan seri, 1973 yılına kadar beş filmle sürdü ve Kartal Tibet'i, Türk sinemasının unutulmaz kahramanlarından biri yaptı. Bu popüler macera filmlerinin ardından Tibet, 'Sarmaşık Gülleri', 'Boş Çerçeve' ve 'Çalıkuşu' gibi melodramlarla da büyük bir beğeni topladı. 1970'li yıllarda Hülya Koçyiğit, Türkan Şoray, Fatma Girik, Filiz Akın gibi dönemin önde gelen kadın oyuncularıyla birçok projede yer aldı. YÖNETMENLİKTE BİR USTA 1976 yılında oyunculuğu bırakarak kamera arkasına geçen Tibet, Türk sinemasının en başarılı yönetmenlerinden biri olarak adını tarihe yazdırdı. İlk yönetmenlik denemesi, kült film 'Tosun Paşa' oldu. Bu filmle başlayan yönetmenlik kariyerinde, 'Süt Kardeşler', 'Hababam Sınıfı Sınıfta Kaldı' ve 'Bizim Aile' gibi klasikleşen filmlere imza attı. Yönetmenliğini yaptığı 56 filmin yirmiden fazlasında Kemal Sunal başroldeydi. Tibet, sadece yönetmenliğiyle değil, senarist olarak da yeteneklerini sergiledi. 'Davaro', 'Şendul Şaban' ve 'Şabaniye' gibi filmlerin senaryosunu kaleme aldı. Hem komedi hem de dram türlerinde başarılı eserler ortaya koyarak Türk sinemasına çok yönlü katkılarda bulundu. TİYATRODAN EKRANLARA Tiyatrodan kopmayan Tibet, 1990'lı yıllarda tekrar sahnelere dönerek Devlet Tiyatrosu'nda oyunlar yönetti. İstanbul, Ankara, İzmir gibi farklı şehirlerde pek çok oyunu sahneye koydu. Ayrıca, 1993-1997 yılları arasında yayınlanan 'Süper Baba' dizisinin ilk 13 bölümünün yönetmenliğini üstlendi. 2000'li yıllarda da televizyon projelerine katkı sağlamaya devam etti. ÖZEL HAYATI VE DEĞERLERİ Kartal Tibet, 1963 yılında Gündüz Sencer ile evlendi. Bu evlilikten Kanat ve Kumru adında iki çocuğu oldu. Hayatı boyunca eşine olan bağlılığı ve ailesine düşkünlüğüyle tanındı. Tibet, verdiği bir röportajda, 'Yeniden dünyaya gelsem yine Kartal Tibet olmak isterdim, çünkü ailem ve hayat arkadaşımla bir kez daha bu hayatı yaşamak isterim' diyerek ailesine olan sevgisini dile getirmişti. Efsane oyuncu ve yönetmen Kartal Tibet'in, ünlü oyuncu Civan Canova'nın üvey babası olduğu, sinemaseverler için oldukça şaşırtıcı bir gerçektir. Canova, küçük yaşlarda anne ve babasının ayrılmasının ardından anneannesi tarafından büyütülmüştür. Annesi, ikinci evliliğini Kartal Tibet ile yapınca, Canova, sinemanın büyük ustasıyla tanışma fırsatı buldu. Tibet, aynı zamanda Canova'yı film setleriyle tanıştırarak, onu sinema dünyasına adım atmaya teşvik etti. Bu özel ilişki, hem profesyonel hem de kişisel anlamda önemli bir bağa dönüştü. VEFATI VE MİRASI Uzun yıllar kronik obstrüktif akciğer hastalığı ile mücadele eden Tibet, 1 Temmuz 2021 tarihinde İstanbul'da hayatını kaybetti. Zincirlikuyu Mezarlığı'nda toprağa verilen sanatçının cenaze töreni, COVID-19 pandemisi şartları ve kendi isteği nedeniyle sade bir şekilde gerçekleştirildi. Türk sinemasının bu büyük ustası, kariyeri boyunca pek çok ödüle layık görüldü. 2002'de Altın Portakal Yaşam Boyu Onur Ödülü, 2006'da Yıldırım Önal Anı Ödülü ve 2014'te Sadri Alışık Tiyatro ve Sinema Onur Ödülü gibi birçok ödülle onurlandırıldı. Kartal Tibet, oyunculuk, yönetmenlik ve senaristlikte gösterdiği üstün başarılarla Türk sinemasının unutulmaz isimlerinden biri oldu. Onun eserleri, nesiller boyunca sevilerek izlenmeye devam edecek. BİR BAŞKA HAYRAN BIRAKAN YAŞAM HİKAYESİ: EDİZ HUN! Ediz Hun, 20 Kasım 1940 tarihinde İstanbul'da doğmuş, Türk sinemasının en önemli jönlerinden biri olmasının yanı sıra entelektüel birikimi ve çevre bilinciyle dolu hayatıyla da örnek oldu. 52 yıllık, herkesin hayran kaldığı evliliğinin ardındaki sırrın yanı sıra sinemanın en yakışıklısı olarak yıllara meydan okuyan Ediz Hun'un aslında bambaşka bir kariyeri olduğunu da biliyor muydunuz? İşte Ediz Hun'la ilgili hiç bilmediğiniz o detaylar... Babası Çerkes kökenli bir makine mühendisi, annesi ise Rumeli (Macaristan) göçmeni bir felsefe öğretmeniydi. Ortaokulu İstanbul'daki Avusturya Lisesi'nde tamamladıktan sonra, Atatürk Erkek Lisesi'nden mezun oldu. Eğitimi için Almanya'nın Würzburg Üniversitesi'ne giderek diş hekimliği bölümüne kaydoldu ve burada dört yıl öğrenim gördü. Üniversitenin son sınıfındayken, yaz tatilinde ailesini ziyaret etmek üzere İstanbul'a döndü. 1963 yılında, Ses dergisinin düzenlediği yarışmaya katıldı ve birinci olmayı başardı. Bu yarışmanın ardından aralarında Genç Kızlar, Çiçekler Açarken, Güllü ve Aşk Mabudesi gibi klasiklerin bulunduğu sayısız filmde başrol oynayan Ediz Hun, romantik ve dramatik rollerdeki başarısıyla hafızalara kazındı. Sanat yaşamı boyunca birçok ödüle layık görülen Ediz Hun, zarafeti ve kişiliğiyle sadece döneminin değil, Türk sinema tarihinin efsane isimlerinden biri olarak anılmaya devam ediyor. Sinema kariyerinin yanı sıra çevreye olan duyarlılığı ve eğitime verdiği önemle de tanınan Hun, ilerleyen yıllarda çevre bilincine dair bu alanda da topluma hizmet etti. Kısa sürede Yeşilçam'ın sevilen yüzlerinden biri haline gelen Hun, zarif duruşu ve etkileyici oyunculuğuyla geniş bir hayran kitlesi edinmiştir. SİNEMA VE EĞİTİM HAYATI 1970'li yılların ortasında, Türk sinemasında erotik filmlerin öne çıktığı dönemde oyunculuğa ara veren Ediz Hun, eğitimine ağırlık vererek Norveç'e gitti. Oslo ve Trondheim Üniversitelerinde Biyoloji ve Çevre Bilimleri üzerine eğitim alan Hun, bu alandaki çalışmalarını birinciliğe yakın bir dereceyle tamamlamıştır. Eğitimi sonrası Türkiye'ye dönen Hun, çevre bilinciyle fark yaratmıştır. 1991-1993 yıllarında Çevre Bakanlığı'nda müşavirlik ve İstanbul Çevre İl Müdürlüğü görevlerini üstlenmiştir. Eğitmenlik kariyerinde Marmara Üniversitesi'nde başlayan Hun, ekoloji ve çevre konularındaki bilgisini, çeşitli üniversitelerde verdiği derslerle de öğrencilere aktarmıştır. ÖDÜLLERİ VE TİYATRO KARİYERİ Sanat yaşamı boyunca birçok ödülle taçlandırılan Ediz Hun'un başarılarından bazıları şunlardır: 2001 Altın Portakal Film Festivali Yaşam Boyu Onur Ödülü 2012 Altın Koza Film Festivali Sinema Onur Ödülü 2015 Uluslararası Çayda Çıra Film Festivali Çayda Çıra Onur Ödülü 2019 yılında ise tiyatro sahnesine adım atan Hun, On Kişiydiler adlı oyunuyla seyirci karşısına çıkmış ve performansıyla büyük beğeni topladı. ÖZEL HAYATI Ediz Hun, 1973 yılında Türk Hava Yolları'nda hostes olarak çalışan Berna Hun ile evlendi. Çiftin Bengü ve Burak adında iki çocuğu bulunuyor. 52 yılı aşkın süredir evli olan Hun, bu birlikteliğin temelinde sevgi, sabır ve karşılıklı anlayışın yattığını belirtti. Çift, böylelikle herkesin hayran kaldığı evliliklerinin ardındaki sırrın aslında kuvvetli bir bağ ve insan ilişkileri yattığını da tüm sevenlerine göstermiş oldular. Sağlıklı yaşamaya büyük önem veren Ediz Hun, düzenli sağlık kontrollerini aksatmadığını ifade etti. Son dönemde kanser tedavisi gördüğüne dair çıkan söylentileri sosyal medya hesabından yalanladı ve kolonoskopi sonuçlarının temiz çıktığını açıkladı. DEĞERLERİ VE HAYATA BAKIŞI Türk toplumunun misafirperverlik ve yaşlılara saygı gibi değerlerini yürekten önemseyen Ediz Hun, sanat dünyasında vefa kavramının altını sık sık çiziyor. 83 yaşında olmasına rağmen planlı ve aktif bir yaşam süren sanatçı, yaşam boyu öğrenme ve gelişim felsefesine olan inancını daima dile getiriyor. Ediz Hun, hem sanat kariyeri hem de kişisel hayatındaki duruşuyla yalnızca Yeşilçam'ın değil, Türk toplumunun da örnek aldığı bir isim olmaya devam ediyor. YEŞİLÇAM'IN GÜZELLİK EFSANESİ: GÜLŞEN BUBİKOĞLU Türk sinemasının unutulmaz isimlerinden biri olan Gülşen Bubikoğlu, yıllar geçmesine rağmen hem zarafeti hem de yeteneğiyle hala konuşulmaya devam ediyor. 1970'li ve 80'li yılların sinema perdesinde parlayan bu özel isim, güzelliğiyle olduğu kadar başarılı oyunculuğuyla da Türk halkının gönlünde taht kurmayı başardı. Gülşen Bubikoğlu'nun son halini gördünüz mü? İşte görenleri hayran bırakan son hali... Gelin, Gülşen Bubikoğlu'nun eşsiz kariyer yolculuğuna ve hayatına daha yakından bakalım. BİR YILDIZIN DOĞUŞU 1954 yılında İstanbul'da doğan Gülşen Bubikoğlu, küçük yaşlardan itibaren sanat ve estetikle iç içe büyüdü. Lise eğitimini İstanbul'da tamamlayan Bubikoğlu, daha sonra modellik yaparak kariyerine adım attı. Dönemin dikkat çeken genç yüzlerinden biri olarak kısa sürede Yeşilçam yapımcılarının radarına girdi. Kariyerinin dönüm noktası, Türker İnanoğlu ile yollarının kesişmesi oldu. Henüz 20 yaşında bir genç kızken, ilk oyunculuk deneyimini 1973 yapımı 'Yaban' filmiyle yaşadı. Bu yapımdaki performansı, onun sinema dünyasında uzun süre kalıcı olacağının işaretini verdi. YEŞİLÇAM'IN GÜZELİ Gülşen Bubikoğlu, oyunculuk kariyerinde romantik komediden dramaya uzanan geniş bir yelpazede farklı rolleri başarıyla canlandırdı. 1970'lerin Yeşilçam'ında Türkan Şoray, Hülya Koçyiğit ve Filiz Akın gibi yıldızlarla boy ölçüşerek kendine özgü bir yer edindi. En çok dikkat çeken filmlerinden biri, Tarık Akan ile başrollerini paylaştığı 'Ah Nerede' filmi oldu. Bu yapım, Bubikoğlu'nun hem doğal oyunculuğunu hem de ekran kimyasını sergilemesi açısından unutulmazlar arasına girdi. Ayrıca, 'Gırgıriye', 'Kördüğüm' ve 'İşte Hayat' gibi filmlerle Yeşilçam'daki konumunu pekiştiren Bubikoğlu, izleyicilere Türk aile yapısını ve ilişkilerini yansıtan sıcak hikayeler sundu. MODERN ZARAFETİN SİMGESİ Sadece oyunculuk değil, Gülşen Bubikoğlu'nun zarafeti ve moda anlayışı da hayranlık uyandırdı. 70'li ve 80'li yılların modasını kendine özgü bir stil ile yorumlayan oyuncu, o dönemin kadınlarına ilham verdi. Mini elbiseleri, geniş paça pantolonları ve kendine has saç modelleriyle adeta bir ikon haline geldi. Bubikoğlu'nun estetik anlayışı, onu ekranların ötesine taşıyarak bir moda öncüsü haline getirdi. Bugün bile nostaljik Türk filmleri izlenirken, onun kıyafetleri ve stiline olan hayranlık devam ediyor. AİLE YAŞAMI VE KARİYERDEN UZAKLAŞMA 1980 yılında, Gülşen Bubikoğlu'nun hayatında önemli bir dönüm noktası yaşandı. Yönetmen ve yapımcı Türker İnanoğlu ile evlenerek bir aile kurdu. Çiftin bu evlilikten Zeynep adında bir kızları dünyaya geldi. Aile yaşamını ön planda tutmaya karar veren Bubikoğlu, 1990'lı yıllardan itibaren sinema kariyerine ara verdi. Türker İnanoğlu, eşine olan desteği ve sevgisiyle bilinirken, Bubikoğlu da ona olan bağlılığını her fırsatta dile getirdi. Sanat camiasından uzaklaşsa da magazin dünyasında her zaman bir merak konusu oldu. ZAMANA MEYDAN OKUYAN GÜZELLİK Gülşen Bubikoğlu, kariyerinin zirvesindeyken sinema dünyasından uzaklaşmasına rağmen, hayranlarının gözünde hep genç ve güzel kaldı. Onun bu durumu, hem genetik mirası hem de kendine gösterdiği özenle açıklanabilir. Güzellik sırları sorulduğunda Bubikoğlu'nun genellikle doğal yaşam, sağlıklı beslenme ve mutluluğun önemine vurgu yaptığı bilinir. Bugünlerde 70 yaşlarında olan Gülşen Bubikoğlu, hala zarafetiyle göz kamaştırıyor. Hayranları, onu sık sık nostaljik filmleri izleyerek anıyor ve geçmişteki etkileyici performanslarını yeniden hatırlıyor. SESSİZLİĞİN ARDINDAN GERİ DÖNÜŞ MÜ? Son yıllarda, Gülşen Bubikoğlu'nun sinemaya geri döneceği yönündeki söylentiler magazin dünyasında sıkça gündeme gelse de güzel oyuncunun daha önce yaptığı açıklamalar ekranlara çok da yakın olmadığını gösteriyor. Geçtiğimiz dönemlerde yaptığı; 'Beni artık asla ekranda görmeyeceksiniz. Bir daha asla kamera karşısına geçmem. Çünkü bıraktım o işleri' açıklaması da oldukça dikkat çekmişti. UNUTULMAZ BİR MİRASIYLA GÜLŞEN BUBİKOĞLU'NUN SON HALİ! Sosyal medyada da aktif olan Gülşen Bubikoğlu, Türk sinemasının altın çağını temsil eden birkaç isimden biri. Onun zarafeti, yeteneği ve unutulmaz performansları, Türk sinema tarihinin en değerli miraslarından biri olarak kabul ediliyor. Bugün genç kuşaklar, onu anne ve babalarının anlattığı hikayelerden veya televizyonda yeniden yayınlanan filmlerinden tanıyor. Son hali ise adeta gençlere taş çıkartacak kadar güzel ve hala kendine hayran bırakacak kadar enerjik! Gülşen Bubikoğlu, Yeşilçam'ın sadece bir yıldızı değil; aynı zamanda zamansız bir ikon. Türk halkının gönlünde her zaman özel bir yer tutan Bubikoğlu, bu eşsiz mirasıyla sinema dünyasının unutulmaz isimleri arasında yer almaya devam ediyor.

30 yaşında gelen zamansız veda! Yeşilçam’ın talihsiz jönü Suphi Kaner ölüme böyle sürüklenmiş…

EN SON GALERİLER